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The themes about César Vallejo's poetry are inexhaustible, and so this article attempts to relate the author's life experiences to his poetics, especially in Los heraldos negros (The Black Heralds). To achieve this purpose, the context in the years of formation of the poet from Santiago have been taken into account as well as his correlation with other authors and the existing movements during that time. When dealing with The black heralds, we point out how he becomes a different poet because of his sensitivity in confronting the time he had to live with universal themes, such as the originality of the nature of pain, known by all human beings. Then in Trilce, it is the different and crucial events of his life that mark him in a brutal way, and it becomes the genesis of the work. España, aparta de mi este cáliz stands out as he achieves epic accents that are no longer present in his contemporary life because the poems have a political force and identification with a particular republican side, which, read during this time, represent the idea of solidarity and the symbolic possi­bility of defeating death. Already in Poemas humanos, Vallejo is the poet of pain, but also of hope and solidarity. Another important subject that has also been addressed in this work is love, seen from the perspective of psychoanalysis, which becomes a receptive form of unresolved Oedipus complex. However, it is later overcome just like love conflicts are. ; Los temas sobre la poesía de César Vallejo son inagotables y es así que en este artículo se trata de relacionar su poética con las experiencias vitales del autor, sobre todo en Los heral­dos negros. Para lograr nuestro propósito, se ha tenido en cuenta el contexto en los años de formación del vate santiaguino; asimismo su correlación con otros autores y los movimien­tos existentes durante esa época. Al tratar sobre Los heraldos negros puntualizamos como se convierte en un poeta distinto por su sensibilidad al confrontar el tiempo que le tocó vivir con los temas universales, como la originalidad de la naturaleza del dolor, conocido por todos los seres humanos. Luego en Trilce son los distintos y cruciales hechos ocurridos en su vida los que marcan de una manera brutal, convirtiéndose en la génesis de la obra. En España, aparte de mi este cáliz se destaca como logra acentos épicos que ya no se presentan en su vida contemporánea porque los poemas tienen una fuerza política y la identificación con un determinado bando republicano, que, leídos durante esta época, representan la idea de la solidaridad y la posibilidad simbólica de vencer la muerte. Ya en Poemas humanos, Vallejo es el poeta del dolor, pero también de la esperanza y la solidaridad. Otro tema im­portante que también se ha abordado en este trabajo es el sentimiento amoroso, visto desde la óptica del psicoanálisis, el cual se convierte en una forma receptiva de complejo de Edipo no resuelto; sin embargo, es superado posteriormente igual que los conflictos amorosos.

Camila Vallejo: misión cumplida

DOI: http://dx.doi.org/10.17227/0123487043folios27.37From an interdisciplinary approach, this paper seeks to highlight populist attitudes in the narrative and speech of Fernando Vallejo. This paper shows how both the author and grammarian narrator of his novels and films (1994-2010, 2000) rely persistently and unambiguously in the promotion of a negative notion of the old institutions that founded the Latin American nations. His literature is provocative, authoritative and passionate with messianic communicative strategies that generally typify the populist discourse. The first part of this paper discusses the political ideology of Vallejo in the literary Latin American tradition. The second part analyzes how those noted communicative strategies flow. Some of Vallejo's novels, essays and public speaking are addressed in this paper. In conclusion, the paper highlights intelligence of Vallejian language as it articulates a strange form of social enchantment that lacks a defined style. ; Desde una visión interdisciplinaria, este trabajo busca reconocer actitudes populistas en la narrativa y el habla de Fernando Vallejo. Se observa cómo el autor y el gramático narrador de sus novelas y film (1994-2010, 2000) recurren de forma insistente y unívoca a la difusión de un pensamiento demoledor de la vieja institucionalidad, que funda la nación latinoamericana con estrategias comunicativas provocadoras, autoritarias, afectuosas y mesiánicas que, por lo general, tipifican el discurso populista. En la primera parte se discute el entronque ideológicopolítico de Vallejo con la tradición literaria latinoamericana. En la segunda parte se analiza la forma en la que discurren las estrategias comunicativas que se anotan. Algunas de sus novelas, ensayos y presentaciones públicas constituyen la materia de este trabajo. Al final, se destaca la genialidad del lenguaje vallejiano para articular una extraña forma de encantamiento social que carece de un estilo definido. ; Desde uma visão interdisciplinar, este trabalho busca reconhecer atitudes populistas na narrativa e a fala de Fernando Vallejo. Observa-se como o autor e o gramático narrador de suas novelas e filme (1994-2010, 2000), recorrem de forma insistente e unívoca, à difusão de um pensamento demolidor da veja institucionalidade, que funda a nação latino-americana com estratégias comunicativas provocadoras, auto-ritárias, afetuosas e messiânicas que, pelo geral, tipificam o discurso populista. Na primeira parte se discute o enfoque ideológico político de Vallejo, com a tradição literária latino-americana. Na segunda parte se analisa a forma na que discorrem as estratégias comunicativas que se anotam. Algumas das novelas, ensaios e apresentações públicas do autor, constituem a matéria deste trabalho. Ao final, destaca-se a genialidade da linguagem vallejiano, para articular uma estranha forma de encantamento social que carece dum estilo definido.

Abstract
Parafraseando a Roque Dalton, el poeta radical salvadoreño ya fallecido, cuando el presente está cargado con la urgencia de actuar a como dé lugar, hay que considerar nuevamente la poesía de César Vallejo hasta en su más mínimo detalle. Nadie entendió mejor que Vallejo que articular el pasado históricamente significa "apoderarse de un recuerdo, como si fuera un relámpago en un momento de peligro." Vallejo insinuó el evento radical que era ya el "mañana" y el tiempo futuro redimidible que aparece en estado permanente de advenimiento. Encriptada en su poesía, la única pregunta todavía es: "¿Cómo se llama cuanto heriza nos?" Como ayer, seguimos preguntándonos cómo responder y confrontar diferentes formas de violencia sistemática.

Abstract
To paraphrase the late Salvadorian radical poet Roque Dalton, at a time when the present is charged with the urgency to act no matter what, César Vallejo's poetry must be thought through, down to its last detail. No one understood better than Vallejo that to articulate the past historically means to seize a memory "as it flashes up at a moment of danger." He hinted at the radical event that was already "tomorrow," and the redeemable future tense that was in a permanent state of arrival. Encrypted in his poetry is the question: "¿Cómo se llama cuanto heriza nos?" ("What to call all that stands our wound on end?"). Today, like yesterday, we are grappling with the question of how to name and confront different forms of systemic violence.

El ensayo parte de considerar la teatralidad como una política de la mirada, razón por la cual no se atiene, en cuanto a los corpus vallejianos, al estudio de los textos teatrales, sino que intenta la descripción de las estrategias y tácticas enunciativas que afectan la espectacularidad de la escritura de César Vallejo: su teatralización historizada de la política. Partiendo de los poemarios iniciales (Heraldos negros y Trilce), el ensayo se detiene en un análisis de las transformaciones discursivas en las Crónicas, los epistolarios y en las piezas dramáticas. Este trabajo no se restringe, pues, a las separaciones que los críticos han operado en el proceso vallejiano (poesía, prosa, teatro, por un lado, y por otro América/Europa). Por el contrario, se quiere postular un "sujeto en proceso" que se va reacomodando permanentemente sus puntos de vista mientras reflexiona sobre el escritor latinoamericano, el exilio, la modernidad, el fascismo y la revolución, detectando cada instante de expansión, cada obstáculo y cada redefinición de los protocolos escriturarios, artísticos y receptivos. Enunciation and theatricality Starting from the consideration of the theatrical as a politics of seeing -a reason why the discussion does not restrict itself, insofar as the Valle jan corpus is concerned, to the examination of theatrical texts- this essay intends to identify the enunciative tactics and strategies affecting the spectacularity of Cesar Vallejo' s writing; its historicized theatricalization of politics. From the opening poems (Heraldos N e gros and Trilce) this essay stops to analyze the discursive transformations in the Crónicas, the epistolaries, and the dramatic pieces. This analysis is therefore not restricted to the customary separation made by the critics in the Vallejan process (poetry, prose and theatre on one side, America/Europe on the other). On the contrary, it intends to postulate a 'subject in process' constantly reacommodating its viewpoints, while reflecting on the Latin American writer, exile, ...

This article contains a resume of the complete works of César Vallejo using the contradiction as the backbone of it. It is a study where the poet's life achieves importance connected with his works.

Para enriquecer y superar la comprensión eurocéntrica histórica del fenómeno americano es preciso indagar en la reflexión que sobre éste realizan los propios pensadores de América. En este ocasión, nuestra particular elección ha recaído en José Carlos Mariátegui (1895-1930) y su obra Siete ensayos de interpretación de la realidad peruana (1928). Si bien su pensamiento fue poco formal, estuvo enriquecido por intuiciones y observaciones que aún esperan su oportunidad de tener un papel activo en la interpretación de nuestra cultura. Este trabajo se centra en la visión de la literatura peruana a partir de los aportes desde variadas perspectivas que realiza Mariátegui. Si bien parte de un método interpretativo relativamente rígido -materialista, economicista, historicista, lógico-dialéctico-, su obra tiene toda la amplitud crítica y la profundidad existencial que le da su posición privilegiada de observador y partícipe de los procesos políticos y sociales de la vida peruana. En sus comentarios sobre la literatura peruana, Mariátegui destaca el papel de Cesar Vallejo quien, nacido y criado en la sierra peruana, es el primer poeta capaz de representar a la nación con sus dos mundos: el mundo indio y el mundo mestizo. De esta manera, el pensamiento de Mariátegui nos ayuda a entender el carácter de la literatura peruana desde una novedosa y diferente perspectiva. ; To enrich and overcome the Eurocentric historical understanding of the American phenomenon, it is necessary to question about the reflection upon this experience realized by thinkers of America themselves. On this occasion, our particular choice has fallen on Jose Carlos Mariategui (1895-1930) and his work Siete ensayos de interpretación de la realidad peruana (1928). While his thinking was little formal, it was enriched by intuitions and observations that are still waiting their chance to take an active role in the understanding of our culture. This work focuses on the vision of the Peruvian literature from the inputs from various perspectives designed by Mariategui. Though the author starts from an interpretative method relatively rigid-materialist, economicist, historicist, logico-dialectical, his work provides a wide criticism and an existential depth that give him a privileged position as an observer and participant in political and social processes of Peruvian life. In its comments on the Peruvian literature, Mariategui emphasizes the role of Cesar Vallejo, who was born and raised in the mountains of Peru, and is the first poet capable of representing the nation with its two worlds: the Indian world Indian and the mestizo world. Thus, the thought of Mariategui helps us to understand the nature of the Peruvian literature from a new and different perspective. ; Fil: Pérez, Alberto Julián. Texas Tech University

Una pregunta constante de la critica vallejiana es aquella que inquiere por las causas del cambio producido en Vallejo en aquellos anos decisivos que van de 1918 a 1922, es decir de "Los Heraldos Negros" a "Trilce". El presente trabajo intenta responder a esa cuestion, utilizando recientes aportes de la investigacion para llevar adelante un detenido examen de las posibles explicaciones de la transformacion operada en la actitud poetica de Vallejo, y concluye formulando una hipotesis personal

Set against the cultural and political backdrop of interwar Europe and the Americas, Poetry in Pieces is the first major study of the Peruvian poet César Vallejo (1892–1938) to appear in English in more than thirty years. Vallejo lived and wrote in two distinct settings—Peru and Paris—which were continually crisscrossed by new developments in aesthetics, politics, and practices of everyday life; his poetry and prose therefore need to be read in connection with modernity in all its forms and spaces. Michelle Clayton combines close readings of Vallejo's writings with cultural, historical, and theoretical analysis, connecting Vallejo—and Latin American poetry—to the broader panorama of international modernism and the avant-garde, and to writers and artists such as Rainer Maria Rilke, James Joyce, Georges Bataille, and Charlie Chaplin. Poetry in Piecessheds new light on one of the key figures in twentieth-century Latin American literature, while exploring ways of rethinking the parameters of international lyric modernity.

En este trabajo me centro en la cuestión de las articulaciones poéticas entre discursos liberatorios, de impronta fuertemente política, y discursos de matriz religiosa, con especial referencia a cuestiones teológico-políticas que remonto a tradiciones presentes desde el período de la conquista y de la colonización y de los imaginarios apocalípticos que emergen en el continente durante ese período. Concretamente, me centro en un conjunto de poemas de Ernesto Cardenal, que pongo en correlación con otras dos series poéticas: una anterior, constitutiva de lo que hoy entendemos como poesía en castellano de América, como la del peruano César Vallejo, sobre todo en sus últimos poemas (recogidos en el volumen España, aparta de mí este cáliz, 1939) y otra mucho más cercana en el tiempo, la del chileno Raúl Zurita, en especial en su poemario Inri (2003). Me detengo en mi lectura en unas serie de conceptos presentes en la poesía de estos autores -la encarnación, la resurrección, la caridad, lo comunitario- en los que lo político y lo religioso aparecen explícitamente entrecruzados y en los que rastreo las huellas de un "socialismo crístico" de especial peso en las tradiciones culturales latinoamericanas. AbstractIn this work I focus on the question of the poetic articulations between liberatory discourses, strongly political imprints, and religious matrix discourses, with special reference to theological-political questions that I bring to traditions that were present since the period of conquest and colonization and the apocalyptic imaginaries that emerge in the continent during that period. Specifically, I focus on a set of poems by Ernesto Cardenal, which I correlate with two other poetic series: an earlier one, which constitutes what we understand today as poetry in spanish in America, such as that of the peruvian César Vallejo, especially in his latest poems (collected in the volume España, aparta de mí este cáliz, 1939) and another one that is much closer in time, that of the chilean Raúl Zurita, especially in his collection of poems Inri (2003). In my reading, I dwell on a series of concepts present in the poetry of these authors –the incarnation, the resurrection, charity, the communal– in which the political and the religious appear explicitly intertwined and in which I track the traces of a "christic socialism" that has particular weight in Latin American cultural traditions.

Austerity appears to be a globally coordinated restructuring process, where international and national governments cooperate to stymie economic crisis and socialize the costs of systemic economic failure. However, austerity is also shaped from the bottom-up. This paper examines the 2008 bankruptcy of Vallejo, California. This city of under 120,000 people became the first municipal bankruptcy in the Great Recession period. We explore how it became the first to fail. In doing so, we outline the finances of a city whose entrepreneurial activities continued to flounder, making it a good candidate for austerity reforms. However, we also find the city home to a political movement long predicting a municipal default. When economic crisis hit, this movement pushed for the city to make an unprecedented test of Chapter 9 bankruptcy law. Vallejo'€™s bankruptcy, and the related changes to Chapter 9 law, are therefore interpreted as events that were generated by systemic conditions but ultimately precipitated by decisions taken at the municipal level. We therefore call for austerity to be understood as both a top-down and bottom-up process of state restructuring.