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International audience ; The Lorraine iron ore basin, in north-eastern France near to the border with Luxemburg, extends over 1,700 km² in a highly urbanised region. Mining ceased in 1997. In a little over a century 40,000 km of galleries were dug creating more than a billion cubic metres of residual voids. Modern working was by the room and pillar method followed, in some cases, by depillaring. At the end of the 1990s a series of major accidents (subsidence, sinkholes) occurred, some of which affected the safety of people and property. In the wake of these events, the French government developed a mining-risk management policy and introduced tools to provide, initially, for expert study and research and, later, for operational interventions.The extent of the Lorraine basin and the severity and multiplicity of the hazards identified and of the potential above-ground consequences required the development and implementation of a specific methodology for assessment of hazards as well as for risk identification and treatment. In this context, an approach based on retro-analysis of past events was developed, validated by an Expert Committee and common to the 120 municipalities in the basin. In addition, the importance of the potential above-ground consequences led to prioritisation of risks and, later, to specific studies of certain areas. This work, conducted over 10 years, led to publication of hazard maps to which the municipalities can refer when planning their urban development projects. All of the documents used for the studies and their results are stored in a special database (LorFer).In parallel, solutions were implemented to treat the risks of surface damage. Given the specific characteristics of the iron ore basin, the focus was on monitoring of underground cavities (visual or video inspections of mine, microseismic monitoring, level surveying). When monitoring can no longer ensure the safety of people and property, remedial steps (backfilling, reinforcement, etc.) or expropriation are undertaken. This global approach applied to the iron ore basin is a concrete example of the post-mining management introduced by the French government. Currently administrative management and policy direction is overseen by the State and notably by the Ministry for Ecology and Sustainable Development and its Regional Divisions. BRGM's Mine Safety and Risk Prevention Department is tasked by the State with implementation of safety engineering works and with the operational management of safety installations and plant. Expert studies in the area of mining are entrusted to an independent organisation, GEODERIS. Research undertaken by GISOS, a scientific interest group, completes the scheme. ; Le bassin ferrifère lorrain, situé dans le nord-est de la France, près de la frontière luxembourgeoise, s'étend sur environ 1700 km², dans une région fortement urbanisée. L'exploitation s'est arrêtée en 1997. En un peu plus d'un siècle, 40 000 km de galeries ont été creusées, créant plus d'un milliard de m3 de vides résiduels. L'exploitation moderne était réalisée par la méthode des chambres et piliers, suivie ou non d'un dépilage intégral. A la fin des années 1990, une série de désordres (affaissements, fontis) de grande ampleur se sont produits, affectant pour certains la sécurité des personnes et des biens. Suite à ces évènements, l'Etat français a développé une politique de gestion des risques miniers et mis en place à cette fin différents outils pour assurer tout d'abord l'expertise et la recherche et plus tard les missions opérationnelles. La grande étendue du bassin ferrifère lorrain, l'importance et la multiplicité des aléas identifiés et des enjeux de surface ont nécessité de définir et de mettre en œuvre une méthodologie spécifique d'évaluation des aléas, mais également d'identification et de traitement du risque. C'est ainsi qu'une démarche, basée sur la rétro-analyse d'évènements passés, validée par un Comité d'Experts et commune à l'ensemble des cent vingt communes du bassin a été définie. Par ailleurs, l'importance des enjeux de surface a conduit à hiérarchiser les risques et à effectuer, dans un second temps, des études spécifiques sur certains secteurs. Le résultat de ce travail, mené depuis plus de 10 ans, se concrétise par la publication de cartes d'aléas auxquelles les communes se réfèrent pour mener à bien leurs projets de développement de l'urbanisation. L'ensemble des documents ayant servi à la réalisation des études ainsi leurs résultats sont consignés dans une base de données spécifique (LorFer).En parallèle, des solutions de traitement du risques pour les enjeux en surface sont mises en œuvre. Compte tenu des spécificités du bassin ferrifère, une place privilégiée est donnée à la surveillance des cavités souterraines (inspection depuis le fond ou la surface, écoute microsismique, nivellement). Lorsque la sécurité des personnes et des biens ne peut plus être assurée par la surveillance, des mesures de traitement (comblement, confortement…) ou d'expropriation sont prises. La démarche globale appliquée au bassin ferrifère est un exemple concret de la politique de gestion de l'après-mines mise en place par l'Etat français. A l'heure actuelle, le pilotage administratif et politique est géré par les services de l'Etat et notamment le Ministère de l'Ecologie, du Développement Durable et de l'Energie et ses Directions Régionales. Le Département Prévention et Sécurité Minière du BRGM est chargé par l'Etat des travaux de mise en sécurité et de la gestion opérationnelle des installations et équipements de sécurité. L'expertise minière est confiée à une structure indépendante GEODERIS. La recherche confiée à un groupement d'intérêt scientifique regroupant plusieurs partenaires (GISOS), complète ce dispositif.

International audience ; The Lorraine iron ore basin, in north-eastern France near to the border with Luxemburg, extends over 1,700 km² in a highly urbanised region. Mining ceased in 1997. In a little over a century 40,000 km of galleries were dug creating more than a billion cubic metres of residual voids. Modern working was by the room and pillar method followed, in some cases, by depillaring. At the end of the 1990s a series of major accidents (subsidence, sinkholes) occurred, some of which affected the safety of people and property. In the wake of these events, the French government developed a mining-risk management policy and introduced tools to provide, initially, for expert study and research and, later, for operational interventions.The extent of the Lorraine basin and the severity and multiplicity of the hazards identified and of the potential above-ground consequences required the development and implementation of a specific methodology for assessment of hazards as well as for risk identification and treatment. In this context, an approach based on retro-analysis of past events was developed, validated by an Expert Committee and common to the 120 municipalities in the basin. In addition, the importance of the potential above-ground consequences led to prioritisation of risks and, later, to specific studies of certain areas. This work, conducted over 10 years, led to publication of hazard maps to which the municipalities can refer when planning their urban development projects. All of the documents used for the studies and their results are stored in a special database (LorFer).In parallel, solutions were implemented to treat the risks of surface damage. Given the specific characteristics of the iron ore basin, the focus was on monitoring of underground cavities (visual or video inspections of mine, microseismic monitoring, level surveying). When monitoring can no longer ensure the safety of people and property, remedial steps (backfilling, reinforcement, etc.) or expropriation are undertaken. This global approach applied to the iron ore basin is a concrete example of the post-mining management introduced by the French government. Currently administrative management and policy direction is overseen by the State and notably by the Ministry for Ecology and Sustainable Development and its Regional Divisions. BRGM's Mine Safety and Risk Prevention Department is tasked by the State with implementation of safety engineering works and with the operational management of safety installations and plant. Expert studies in the area of mining are entrusted to an independent organisation, GEODERIS. Research undertaken by GISOS, a scientific interest group, completes the scheme. ; Le bassin ferrifère lorrain, situé dans le nord-est de la France, près de la frontière luxembourgeoise, s'étend sur environ 1700 km², dans une région fortement urbanisée. L'exploitation s'est arrêtée en 1997. En un peu plus d'un siècle, 40 000 km de galeries ont été creusées, créant plus d'un milliard de m3 de vides résiduels. L'exploitation moderne était réalisée par la méthode des chambres et piliers, suivie ou non d'un dépilage intégral. A la fin des années 1990, une série de désordres (affaissements, fontis) de grande ampleur se sont produits, affectant pour certains la sécurité des personnes et des biens. Suite à ces évènements, l'Etat français a développé une politique de gestion des risques miniers et mis en place à cette fin différents outils pour assurer tout d'abord l'expertise et la recherche et plus tard les missions opérationnelles. La grande étendue du bassin ferrifère lorrain, l'importance et la multiplicité des aléas identifiés et des enjeux de surface ont nécessité de définir et de mettre en œuvre une méthodologie spécifique d'évaluation des aléas, mais également d'identification et de traitement du risque. C'est ainsi qu'une démarche, basée sur la rétro-analyse d'évènements passés, validée par un Comité d'Experts et commune à l'ensemble des cent vingt communes du bassin a été définie. Par ailleurs, l'importance des enjeux de surface a conduit à hiérarchiser les risques et à effectuer, dans un second temps, des études spécifiques sur certains secteurs. Le résultat de ce travail, mené depuis plus de 10 ans, se concrétise par la publication de cartes d'aléas auxquelles les communes se réfèrent pour mener à bien leurs projets de développement de l'urbanisation. L'ensemble des documents ayant servi à la réalisation des études ainsi leurs résultats sont consignés dans une base de données spécifique (LorFer).En parallèle, des solutions de traitement du risques pour les enjeux en surface sont mises en œuvre. Compte tenu des spécificités du bassin ferrifère, une place privilégiée est donnée à la surveillance des cavités souterraines (inspection depuis le fond ou la surface, écoute microsismique, nivellement). Lorsque la sécurité des personnes et des biens ne peut plus être assurée par la surveillance, des mesures de traitement (comblement, confortement…) ou d'expropriation sont prises. La démarche globale appliquée au bassin ferrifère est un exemple concret de la politique de gestion de l'après-mines mise en place par l'Etat français. A l'heure actuelle, le pilotage administratif et politique est géré par les services de l'Etat et notamment le Ministère de l'Ecologie, du Développement Durable et de l'Energie et ses Directions Régionales. Le Département Prévention et Sécurité Minière du BRGM est chargé par l'Etat des travaux de mise en sécurité et de la gestion opérationnelle des installations et équipements de sécurité. L'expertise minière est confiée à une structure indépendante GEODERIS. La recherche confiée à un groupement d'intérêt scientifique regroupant plusieurs partenaires (GISOS), complète ce dispositif.

Quelle est la différence entre un flibustier et un pirate ? Ce projet de recherche est basé sur cette question enfantine. En fait, les historiens contemporains, qui ont consacré de nombreuses pages à la « piraterie » et à la « flibuste » de l'âge moderne, n'ont pas réussi à répondre à cette – apparemment – simple question. Les reconstructions et les théories développées, en fait, ont assimilé ces deux phénomènes, en traitant les deux termes comme de simples synonymes. Mais, si cela peut être considéré comme vrai aujourd'hui, il n'était pas au cours des XVIIème et XVIIIème siècles. À l'époque, pirate était équivalent de « hostis humani generis », et comme tel craint et persécuté. Les flibustiers, au contraire, ont été considérés comme l'un des groupes les plus importants dans les premiers établissements des îles de la Mer des Caraïbes. En outre, le terme flibustier, dans la correspondance des gouverneurs français, se réfère à un élément considéré comme essentiel pour la réussite du processus de construction de la colonie, et également cruciale pour la consolidation des établissements américains. C'est donc la relation spéciale entre les flibustiers et le Nouveau Monde est l'objet de cette thèse. En utilisant une approche historico-culturel, on a essayé de contextualiser le phénomène de la flibuste dans le « processus d'américanisation » des premières communautés européennes en Amérique. La relation étroite entre les colons des établissements français de Saint-Domingue (aujourd'hui Haïti) et les nombreux espaces - économique, militaire, diplomatique, social, humain - des Caraïbes a fait des flibustiers un élément fortement « américanisé ». Grâce à la lecture des documents d'archives et les mémoires des années entre 1684 et 1727, on a reconstruit la dynamique de la relation entre ce groupe et le contexte américain, avec une attention particulière à la dynamique culturelle et sociale. ; What's the difference between a freebooter and a pirate? This research project is based on this childish question. In fact, the contemporary historians, who dedicated many pages to modern age "piracy" and "freebooting", have failed to answer this – apparently – simple question. The reconstructions and the theories developed, in fact, have equated these two phenomena, treating the two terms as mere synonyms. But, if this can be considered true today it was not during the Seventeenth and Eighteenth centuries. At the time, "pirate" was equivalent of "hostis humani generis", and as such feared and fought. The frebootes, on the contrary, were considered as one of the most important groups in the early settlements of the islands of the Caribbean Sea. Moreover, the term "freebooter", in French Governors' correspondence, refers to an element considered critical for the success of the "colony building" process, and also crucial for the consolidation of the American settlements. The special relationship between freebooters and the New World is the focus of this thesis. Using a culture-historical approach, I tried to contextualize the phenomenon of the "freebooting" within the process of "américanisation" of the first European communities in America. The close relationship between the crews of the French colony of Saint- Domingue (later Haiti) and the many "spaces" – economic, military, diplomatic, social, human – of the Caribbean made the "freebooters" a strongly "Americanized" element. Through the reading of archival records and memoirs of the years between 1684 and 1727, I reconstructed the dynamics of the relationship between this group and the American context, with particular attention to cultural and social dynamics. ; Qual è la differenza tra un filibustiere e un pirata? Su questa domanda infantile si basa questo progetto di ricerca. Di fatto, la storiografia contemporanea, che tante pagine ha dedicato alla pirateria e alla filibusta dell'età moderna, ha mancato di rispondere a questo – apparentemente – semplice quesito. Le ricostruzioni e le teorie sviluppate, infatti, hanno posto sullo stesso piano questi due fenomeni, considerando i termini "filibustiere" e "pirata" come semplici sinonimi. Ma, se questo può essere considerato vero oggi, non lo era durante i secoli XVII e XVIII. All'epoca, pirata era equivalente di "hostis humani generis", e come tale temuto e combattuto. I filibustieri, al contrario, erano considerati come uno dei gruppi principali tra i primi coloni delle isole del Mar dei Caraibi. Il termine "filibustiere", nelle corrispondenze dei governatori francesi, fa riferimento ad un elemento considerato cruciale per il successo del processo di colony building, determinante per il consolidamento degli insediamenti americani. Proprio il particolare rapporto tra filibusta e il Nuovo Mondo è al centro di questa tesi. Utilizzando un approccio storico-culturale, si è cercato di contestualizzare il fenomeno della "filibusta" all'interno del processo di americanizzazione delle prime comunità europee insediatesi in America. Lo stretto rapporto intercorrente tra gli equipaggi della colonia francese di Saint-Domingue (la futura Haiti) e gli "spazi" – economico, militare, diplomatico, sociale, umano – del bacino caraibico fecero dei filibustieri un elemento fortemente "americano". Attraverso la lettura della documentazione d'archivio, della memorialistica e della pubblicistica degli anni compresi tra il 1684 e il 1727, si sono ricostruite le dinamiche delle relazioni esistenti tra questo gruppo e l'ambito americano, con particolare attenzione alle dinamiche sociali e culturali.

The 19th century in Sub-Saharan Africa was not only marked by the setting up of the European colonialism, but also by the Christian gospel preached in all the colonized territories. From this time until after the World War II, African identity which means the expression of the way of life of the Africans had been considered as an opposite to the Christian values. Clearly, it appeared impossible to be Christian and African at the same time. So, many African Christians had become Occidentalized and rejected their customs as the work of the devil. In a colonial context, this was considered as normal.After the World War II, African intellectuals initiated a lot of movements, in order to restore the African identity in all the issues concerning African peoples: this was the beginning of the emancipation, culturally and politically. One of the most important of those movements was African Society of Culture, an intellectual movement funded by Alioune Diop and situated onward of the movement "Présence Africaine" which had already gathered African, West Indian and European intellectuals. Alioune Diop became practically the leader of the African emancipation in the 20th century. The PhD dissertation, by focusing on the African intellectual Alioune Diop, emphasizes the importance of the biography, put in French "biographie intellectuelle", as a method in African history. It is presented as a manner to study the African past in order to get to know this past in a way which appears different but very important to discover some details not covered through methods based on events. Another feature of this reflection is the capacity it gives to consider non organized archives and interviews in a scientific work. ; Le XIXe siècle en Afrique noire était non seulement marqué par la l'initiative de la colonisation occidentale, mais aussi par la mission de christianisation. A partir de ce moment jusqu'à la fin de la Seconde Guerre Mondiale, l'identité africaine signifiée par un mode de vie particulier était définie en opposition aux valeurs chrétiennes. Il était donc impossible d'être chrétien et Africain en même temps. C'est ainsi que beaucoup d'Africains chrétiens s'occidentalisèrent et rejetèrent leurs coutumes considérées comme les œuvres du mal. Dans le contexte colonial, ceci était considéré comme normal.Après la Deuxième Guerre Mondiale, les intellectuels africains initièrent beaucoup de mouvements pour affirmer l'identité africaine: ce fut le commencement de l'émancipation culturelle et politique. Un de ces mouvements fut la Société Africaine de Culture, un mouvement intellectuel fondé par Alioune Diop et se situant dans le prolongement de Présence Africaine qui avait déjà rassemblé des intellectuels africains, antillais et européens. Alioune Diop devint alors le leader de l'émancipation culturelle de l'Afrique.En se consacrant à la figure d'Alioune Diop, la thèse souligne l'importance de la biographie intellectuelle, comme méthode de réflexion en histoire africaine. Elle y est présentée comme une approche qui permet de saisir des aspects qui peuvent échapper à l'intérêt accordé aux événements. Une autre caractéristique de cette réflexion est la place accordée à des archives non organisées et aux interviews dans un travail scientifique. La thèse soutient donc qu'il y a une dimension de l'engagement d'Alioune Diop qui, bien que moins connue, constitue une clé de compréhension de sa vie et de son œuvre. Cet intellectuel africain était en effet attentif à la religion et tout particulièrement au christianisme. Il considérait cette religion comme une réalité qui en Afrique pouvait soutenir le changement de nombreuses situations, pour permettre à ses peuples de trouver leur place dans le monde moderne. Ainsi, dans tous les événements qu'il organisa, la religion chrétienne eut une place particulière. Comme le combat d'Alioune Diop consistait à restaurer la dignité africaine au moyen de la culture, le catholicisme, en tant qu'une expression du christianisme alors portée par la culture occidentale essentiellement, avait une place importante dans ses réflexions. La thèse soutient que l'émancipation de l'identité africaine était aussi une émancipation du christianisme en contexte africain, et donc du catholicisme. Elle démontre que le catholicisme dans sa situation actuelle, comme religion africaine, est largement tributaire de l'engagement d'Alioune Diop et des intellectuels qu'il était parvenu à rassembler autour de lui. Cependant, dans le but de comprendre ceci, certaines questions apparaissent importantes: quel est l'exacte contribution d'Alioune Diop dans la correction des dérives de la rencontre entre identité africaine et catholicisme? Comment s'exprime cette rencontre dans un contexte postcolonial? Quels éléments donnent une signification à l'africanisation du catholicisme au XXe siècle? Toutes ces questions structurent l'orientation de ce travail et ouvrent à de nombreux aspects de l'identité africaine à travers d'importants événements comme les deux congrès des écrivains et artistes noirs (Paris et Rome), les deux festivals mondiaux des arts nègres (Dakar et Lagos), les colloques organisés par Alioune Diop avec d'autres intellectuels africains. Il y a aussi une mise en exergue de certaines questions en rapport avec la religion chrétienne: parmi elles, les plus importantes sont: l'œcuménisme, le dialogue entre les religions de l'Afrique en rapport avec la personnalité africaine et l'héritage colonial et postcolonial.

Modern communication systems are characterized by an increasing need for self-configuring networks. In fact, in many practical cases, the presence of centralizing devices such as a base station is neither realistic nor practical. This is the case, for instance, in military or emergency situation, or when the increasingly dense deployment of access points makes a man-made planning unfeasible. As a consequence, problems like designing behavioral rules for devices (or groups of devices) on how to select their own transmit parameters naturally arise. In particular, self-configuring algorithms must be able to respond to the necessity of detecting, avoiding or reducing interference, thus maintaining a sufficient quality of the communications when no centralization is available, and with minimum information exchange and cooperation. Moreover, these algorithms must be able to cope with the variations of the transmission conditions due to fading, shadowing, mobility and to the change in other devices behavioral patterns eventually creating extra interference.The goal of this thesis is to study the joint problem of channel selection and power control in the context of multiple-channel clustered ad-hoc networks, i.e., decentralized networks in which radio devices are arranged into groups known as clusters, and to propose a viable decentralized self-configuring algorithm for such a network.The network is studied and analyzed through game theory, and the relative equilibria are identified. The first purpose is to use these equilibria in order to quantify the performance of different algorithms that originate from the theory of learning in games. An algorithm based on the trial and error paradigm is then selected as a candidate solution. A particular utility function is designed in order for the equilibria to coincide with the solutions of an optimization problem, thus maximizing the quality of the communications while minimizing the resources needed. These results are presented in the most general form and therefore, they can also be seen as a framework for designing both games and learning algorithms with which decentralized networks can operate atglobal optimal points using only their available local knowledge. The pertinence of the game design and the learning algorithm are highlighted using specific scenarios in decentralized clustered ad hoc networks. Numerical results confirm the relevance of using appropriate utility functions and trial and error learning for enhancing the performance of decentralized networks. ; Les systèmes de communication modernes sont caractérisés par leur besoin croissant en mécanismes d'auto-configuration. En effet, dans de nombreux cas pratiques, la présence de dispositifs de centralisation tel qu'une station de base n'est ni réaliste ni pratique. Ceci est le cas, par exemple, des situations militaires ou aussi celles d'urgence, ou lorsque le déploiement de plus en plus dense de points d'accès rend la planification humaine irréalisable. Par conséquent, des problèmes tel que la conception de règles de comportement pour les appareils (ou groupes d'appareils) sur la fa¸ con de choisir leurs propres paramètres de transmission, se présentent naturellement. En particulier, les algorithmes d'auto-configuration doivent être en mesure de répondre à la nécessité de détecter, d'éviter ou de réduire les interférences, maintenant ainsi une qualité suffisante de communications quand une centralisation est indisponible, et ceci avec un minimum d'échange d'informations et de coopération. En outre, ces algorithmes doivent être en mesure de faire face aux variations naturelles des conditions d'émission, en raison de l'atténuation, des effets de masque, de la mobilité et de la variation des comportements des autres dispositifs qui peuvent éventuellement créer des interférences supplémentaires. L'objectif de cette thèse est d'étudier le problème conjoint de sélection de canal et de contrôle de puissance dans le contexte de réseaux ad hoc clustérisés à canaux multiples, c'est à dire, des réseaux décentralisés dans lesquels les appareils radio sont disposés en groupes appelés clusters, et de proposer un algorithme d'auto-configuration décentralisé viable pour un tel réseau.Le réseau est étudié et analysé par l'intermédiaire de la théorie des jeux, et les équilibres relatifs sont identifiés. Le premier objectif consiste à utiliser ces équilibres afin de quantifier les performances des différents algorithmes qui proviennent de la théorie de l'apprentissage dans les jeux. Un algorithme basé sur le paradigme "trial and error" est alors sélectionné en tant que solution candidat. Une fonction d'utilité particulière est conçue afin que l'équilibre puisse coïncider avec les solutions d' un problème d'optimisation, maximisant ainsi la qualité des communications, tout en minimisant les ressources nécessaires. Ces résultats sont présentés sous la forme la plus générale et, par conséquent, ils peuvent ˆ être aussi considérés comme un cadre théorique général pour la conception des jeux, ainsi que des algorithmes d'apprentissage avec lesquels les réseaux décentralisés peuvent fonctionner à des points optimaux globaux, et ceci à l'aide uniquement de leurs connaissances locales disponibles. La pertinence de la conception du jeu ainsi que de l'algorithme d'apprentissage est mis en évidence au moyen de scénarios spécifiques dans des réseaux ad hoc clustérisés et décentralisés. Les résultats numériques confirment la pertinence de l'utilisation des fonctions utilitaires appropriées ainsi que de l'apprentissage "trial and error" dans l'amélioration de la performance des réseaux décentralisés.

Das Buch Real America. Neuer Realismus im US-Kino entwickelte sich aus der gleichnamigen Programmreihe der Viennale 2012, die Filme wie Man Push Cart, Wendy and Lucy und Putty Hill zeigte. Laut den Autoren Gunnar Landsgesell, Michael Pekler und Andreas Ungerböck gehören diese Filme zu einer sich seit Anfang des 21. Jahrhunderts formierenden Strömung im US-amerikanischen Independent-Kino und lassen sich in erster Linie über eine bestimmte sozialpolitische Gesinnung gegenüber der (Alltags-)Wirklichkeit verbinden: "eine Haltung zu ihren Geschichten, zu ihren Figuren, zu ihrem Land und dem, was darin vorgeht, zu dessen wirtschaftlichen, politischen und sozialen Fragen, eine Haltung, die aus den Filmen klar und deutlich abzulesen ist, ohne dass sie einem vorgefertigt und unhinterfragbar ins Zuschauerhirn eingepflanzt würde" (S. 9). Darin, aber auch in der Umsetzung dieser Haltung orientieren sich die US-Filme von u. a. Ramin Bahrani, Kelly Reichhardt oder Debra Granik am neorealistischen Konzept, das André Bazin in seinem berühmten Buch Was ist Kino? mit Blick auf das frühe italienische Nachkriegskino beschrieb. Im Sinne Bazins liegt das "Politische dieser Filme in der Offenheit ihrer Struktur" (S. 10), "von der narrativen Anlage der Filme bis zu ihren Bildkompositionen" (ebd.), so die drei Autoren in ihrem Vorwort zu Real America. In den darauffolgenden drei Essays verstehen sie es, diese Eigenschaften näher zu ergründen und weitere vorzustellen. Dabei stützen sie sich u.a. auf den 2009 erschienenen New York Times-Artikel "Neo-Neo-Realism" von A. O. Scott, der jene bis dahin eher unbekannten Werke erstmalig einem breiten Publikum vorstellte. Den Anfang macht Andreas Ungerböck, der die neuen realistischen US-Filme der Jahrtausendwende produktionshistorisch verortet. Anders als diejenigen Erzeugnisse einer nur noch als 'Indie' markenetikettierten Szene, die mittlerweile ein symbiotisches Verhältnis mit der Hollywoodindustrie eingegangen ist, stehen diese für ein tatsächlich finanziell und damit auch künstlerisch unabhängiges Kino – wobei dessen Realisierung, beispielsweise bei der Akquirierung von Geldern, dadurch mitunter eine 'tour de force' bedeutet. (Als ein ausgesprochen hilfreiches Finanzierungsmodell mit Zukunftspotential dient das Crowdfunding.) Das Ergebnis sind in kleinen Teams hartnäckig erarbeitete Filme, die inhaltlich kompromissloser daherkommen (können) als zur selben Zeit entstandene Message-Filme wie Syriana oder Erin Brockovich, die "per definitionem ein Happy End haben müssen" und bloß mithelfen, "den sozialen Status quo des Landes […] zu übertünchen" (S. 25). Der Beschreibung dieses Status quo nähern sich die Filmemacher/-innen (die im Übrigen nicht miteinander vernetzt sind und unabhängig voneinander arbeiten) von verschiedenen geographischen Standpunkten aus. Mit Drehs in beispielsweise New York, Arkansas, dem Mississippi-Delta, Idaho oder Kalifornien setzen sie ein "reichhaltiges Amerika-Bild" (S. 32) zusammen. Wie bei den klassischen Neorealisten wird demnach an Originalschauplätzen und vorzugsweise im Freien gefilmt, und durch den sich ebenfalls großteils aus Laien zusammensetzenden Darstellerstab vermitteln die Filme den Eindruck dokumentarischer Authentizität. Der Dramaturgie und (Figuren-)Ästhetik des realistischen US-Kinos widmet sich der Essay von Gunnar Landsgsell. "[J]enseits eingeübter Formen von Empörung" (S. 101), so Landsgsell, entwickele sich dort im Gegensatz zu den pathetischen "Abfeierungen des Kaputten" (S. 99) vieler sozialrealistischer Independent-Produktionen eine tatsächlich alternative Gesellschaftskritik. Erkennbar sei dies u. a. am Versuch einer "Entleerung des Bildes" (S. 101) und am Gestus einer "Bedachtnahme" (S. 103), mit der sich die Filmemacher/-innen ihren Figuren und Schicksalsgeschichten nähern, – und der Landsgsell an den Respekt erinnert, den Bazin bei Vittorio De Sicas Umgang mit dem Stoff zu Ladri di bicicletta beobachtet (vgl. S. 103). Auch wenn die Protagonisten fast durchwegs der unteren sozialen Schicht angehören und um ihre karge Existenz ringen müssen – ob als eingewanderter Imbissverkäufer in Man Push Cart, Supermarktangestellte in Frozen River oder Arbeitsmigrantin in Wendy and Lucy –, werden sie nicht als ausschließlich dem Mitleid der Zuschaueden unterworfene Opferfiguren inszeniert. Sie erscheinen als aktive und komplexe Subjekte, die sich eindeutigen Interpretations- und möglichen Stigmatisierungsversuchen entziehen. Der neue US-Realismus wendet sich damit auch von stereotypischen Rollenzuschreibungen ab. Landgsell weist darauf hin, "dass die meisten der Filme mit keiner spezifischen Form von Weiblichkeit operieren" (S. 114) und die Frauenfiguren – die in diesem neuen US-Kino so vielschichtig präsent sind wie in wahrscheinlich keinem anderen – "[w]eder eine besondere familiale Handlungskompetenz [aufweisen], noch […] zugunsten eines dramaturgischen Mehrwerts sexualisiert oder maskulinisiert" (S. 114) werden. Diese Form der Figurenzeichnung geht nicht selten einher mit der "Verabschiedung männlicher Handlungsträger […] bzw. mit deren Unfähigkeit, traditionelle Rollenbilder auszufüllen" (ebd.). Sämtlichen Figuren gemein ist ein Einzelgängerdasein jenseits herkömmlicher Familienkonstellationen und fester Behausungen, ein Status der Isoliertheit, der durch die "Verdrängung des Sozialen aus den öffentlichen Räumen" (S. 106) forciert wird: Ohnehin schon ohne festen Wohnsitz und mit dem Auto als letztem Rückzugsort unterwegs, sehen sich in First, Last and Deposit Mutter und Tochter sowie der moderne Hobo Wendy auch noch kostenpflichtigen Stränden und von Security überwachten Parkplätzen gegenüber. Im Zuge dieses Wegbrechens demokratischer Strukturen scheint im neuen US-Realismus "auch den Narrativen der Sinn abhanden gekommen und so etwas wie ein grundlegender Zweifel sowie eine Fragmentierung erzählerischer Einheiten geblieben zu sein" (S. 121). Gleichzeitig wird mit der Etablierung solch loser, episodischer Strukturen den Hauptfiguren eine Erzählsouveränität zugesprochen, mit der sie "aus narrativen Verkettungen [heraustreten] und vielleicht durch die dadurch frei werdenden, sich lösenden Momente an von Bazin ins Treffen geführter 'Wahrhaftigkeit'" (S. 105) gewinnen. Wie Getriebene ziehen die Protagonisten durch die entdemokratisierten (Überlebens-)Räume des aktuellen US-Amerikas. Dass selbst die Natur nicht mehr als Zufluchtsort taugt, macht Michael Pekler in seinem Aufsatz deutlich. So wie im US-amerikanischen Kino insgesamt spielt diese auch im neorealistischen US-Film eine wichtige Rolle. Während sich die repräsentierte Natur aber selbst noch im New Hollywood und im aktuellen Mainstream als positiver Mythos hält, indem ihre Darstellungsweise "suggeriert, dass die Idee der Rückbesinnung [der Hauptfiguren] auf die Natur an sich richtig sei" (S. 55) und lohnenswert, kann sie in Wellness oder Old Joy ihrer Funktion als urwüchsig-paradiesischer Raum nicht mehr gerecht werden. Die konstruierte Dichotomie zwischen Natur als heilversprechendem Fluchtpunkt einerseits und zivilisatorischer Kultur als chaotischem wie korruptem Ort andererseits wird im neorealistischen US-Kino aufgegeben. Seine Vertreter offenbaren die immer schon mit zivilisatorischen Spuren versehene 'Wildnis' als untrennbaren Teil einer unbestimmten und sich permanent wandelnden Kulturlandschaft, in der das Individuum stets auf sich selbst zurückgeworfen wird. Demnach 'erinnern' die Figuren des neuen US-Realismus "mit ihren ins Leere führenden Bewegungen erneut an den italienischen Neorealismus der vierziger Jahre" (S. 71), der sich auch auf stilistischer Ebene wiederfinden lässt. Pekler verweist auf den von Filmhistoriker Massimo Perinelli für den Neoverismo verwendeten Begriff der "horizontale[n] Dezentrierung" (S. 71), die im amerikanischen Neorealismus ebenfalls mittels wiederkehrender, waagerechter Kamerabewegungen hergestellt wird. Sie verfolgen die Figuren durch die bazinschen "Bruchstücke der unbearbeiteten Wirklichkeit" (S. 63), die sich nicht mehr zu einem kohärenten Raum zusammensetzen lassen. Trotz mancher inhaltlicher Überschneidungen liefern die Autoren mit ihren Aufsätzen einen ausgesprochen interessanten Einblick in eine junge Strömung US-amerikanischer Independentfilme. Hervorzuheben sind die Scharfsinnigkeit bei den Filmanalysen sowie die Sinnhaftigkeit der Analogisierung – und damit der Zusammenführung der verschiedenen Filme – zum italienischen Neorealismus. Wie ein Echo scheint dieser in den Bildern des im Kino sonst eher unsichtbar gehaltenen bzw. meist verklärten, 'anderen Amerika' widerzuhallen, beispielsweise im Motiv des gestohlenen Imbisswagens in Man Push Cart, der dem entwendeten Fahrrad in Ladri di bicicletta entspricht und ein passend adaptiertes Sinnbild für die existenziellen Nöte der 'working class' im heutigen New York darstellt. Zum anderen überzeugt die Methode der filmischen Kontextualisierung, mit der diese Vergleichsführung vonstatten geht. Andreas Ungerböck bettet die realistischen Filme dabei nicht nur in die (Begriffs-)Geschichte des US-Indie-Kinos ein; er stellt die Werke des 'Real America' im Sinne A. O. Scotts auch Hollywoodklassikern wie Sullivan's Travels oder Grapes of Wrath gegenüber und nimmt die Leser/-innen mit auf einen kurzen historischen Streifzug durch das US-amerikanische Kino seit den vierziger Jahren. Zahlreiche Standbilder aus neorealistischen US-Filmen, darunter eine Filmstill-Strecke in Farbe, sowie zwei Abschlusskapitel, in denen die besprochenen Filme und deren Regisseur/-innen noch einmal separat vorgestellt werden, runden den gelungenen Essay-Band ab.

'Migration' ist gesellschaftspolitisch ein ebenso brisantes wie vielschichtiges Thema, dessen Debatten medial vor allem im Kontext von Grenzziehungen und individuellen sowie kollektiven Identitäts(de)konstruktionen ausgetragen werden. Der aus dem interdisziplinären Workshop Identitäten in Bewegung. Migration im Film am Lehrstuhl Gender Studies und Islamwissenschaft der Universität Zürich entstandene gleichnamige Sammelband widmet sich der Bedeutung des Mediums Film für die Verhandlung "grenzüberschreitender Bewegungen" (S. 12) und diskutiert damit verbundene raum- und identitätsstiftende Inszenierungsstrategien unter dem Primat der Intersektionalität. Die Interdisziplinarität der Beiträge zeigt dabei eine Interpretationsbreite von Migration auf, der ihre menschenrechtlich-sozialwissenschaftliche Definition, wie sie die UNO in ihren Recommendations on Statistics of International Migration vorgibt, das heißt die mindestens ein Jahr andauernde Verlagerung des Aufenthaltsortes in ein anders Land, nur implizit zugrunde liegt. Aufbauend auf Klassikern der postkolonialen und diskursanalytischen Theorie, allen voran Judith Butlers Performanztheorie und Homi K. Bhabhas Hybriditätskonzept, behandeln die Autor_innen sowohl die machtvoll aufgeladenen "Medialisierungen von Grenzen" (S. 35) und ihre Überschreitung als auch die filmische Übersetzung der Folgen von Migration, das heißt das Leben im Exil beziehungsweise in der Diaspora am "Schnittpunkt verschiedener Differenzierungs- und Hierarchisierungsprozesse" (S. 7). Die Analysekategorie Gender spielt dabei in fast allen Beiträgen eine zentrale Rolle und wird vor allem im zweiten der drei thematischen Kapitel mit filmtheoretischen Überlegungen über die spezifischen Möglichkeiten und Wirkungsweisen des Mediums Film verknüpft. Als Grundlagentext ist den insgesamt neun Beiträgen der hier erstmals in deutscher Übersetzung erschienene Aufsatz Film und kulturelle Identität der postkolonialen Filmtheoretikerin Rey Chow vorangestellt. Chow analysiert darin weniger spezifische Repräsentationsstrategien von Migration, sondern weist vielmehr auf das identitätsstiftende Potential von Film im Spannungsfeld von Ethnozentrismus und der transkulturellen Faszination von Kino hin. Sie stützt sich auf die Großstadtsymphonien der 1920er Jahre sowie die damit verbundenen technischen Möglichkeiten des Kinos, Raum und Zeit zu dynamisieren, und postuliert, dass Film durch seine Dialektik – basierend auf dem Realitätseffekt des fotografischen Bildes einerseits und der Melodramatik der Montage andererseits – die Hürden kultureller Differenzen zugunsten einer transkulturellen Faszination überwinden könne. Dies ermögliche, die ontologische Auffassung des Menschen mit einer fixen, stabilen Identität zu hinterfragen und sie im Gegenteil als relational und relativ zu fassen. Laura Coppens greift als einzige der Autor_innen Chows Thesen für ihre Diskussion des chinesisch-indonesischen Kinos auf. Diese Referenz ist naheliegend, beleuchtet Chows Text doch auch die Identitätspolitik des neuen chinesischen Kinos, das sich dem modernen Gedanken der Neuerfindung der eigenen Wurzeln verschrieben hat, was zur Folge hat, dass "indigenen Traditionen" in der filmischen Repräsentation der chinesischen 'imagined community' "der Stellenwert primitiver Vergangenheit" (S. 28) verliehen wird. Auch Coppens warnt davor, die visuelle Präsenz von Minderheiten mit politischer Artikulationsmöglichkeit gleichzusetzen. "In this process, however, becoming visible is no longer simply a matter of becoming visible in the visual sense (as an image or object) but also a matter of participating in a discursive politics of (re-)configuring the relation between center and margins, a politics in which what is visible may be a key but not the exclusive determinant." (Chow, S. 271) Coppens beleuchtet anhand der filmgeschichtlich und soziopolitisch fundierten Analyse des Films Blind Pig Who Wants to Fly (2008) des Regisseurs Edwin "eine andere Art der Migration: [jene] von der visuellen Abwesenheit in die visuelle Anwesenheit von Chinese Indonesians auf der Kinoleinwand." (S. 267) Gleichzeitig dechiffriert die Ethnologin entlang der Analysekategorien Gender, Ethnizität und Generation Edwins narrative Strategien, mit denen er die fixe Gruppenidentität von Chinese Indonesians unterwandert und als einen kontinuierlichen Aushandlungsprozess enttarnt. Wie wichtig der soziopolitische und oftmals transnationale Produktions- und Rezeptionskontext für das Verständnis filmischer Identitäts(de)konstruktionen ist, exerzieren auch die beiden anderen Beiträge im Kapitel "Grenzverschiebungen" vor. Die Philologen Hamid Hosvari und Sune Haugbolle stellen Filmschaffende vor, die aus einer Perspektive des Exils ihre Migrations- und Diasporaerfahrungen verarbeiten und dabei nicht nur die Veränderung der eigenen (Gruppen-)Identität thematisieren, sondern ihre Filme auch als politisches Mittel einsetzen, um, generationsabhängig, in ihren Heimatländern zu intervenieren oder die Situation in ihren Ankunftsländern kritisch zu hinterfragen. Anhand des schwedisch-libanesischen Spielfilms Zozo (2005) geht Haugbolle der inhärenten Spannung des libanesischen Exilkinos zwischen Repräsentation des Herkunftslandes für ein diasporisches und internationales Publikum und Repräsentation für das Herkunftsland nach und schlägt vor, diasporischen Film als "emotionales Archiv" (S. 310ff) der Entwurzelung und Suche nach sozialer und kultureller Zugehörigkeit theoretisch zu fassen. Auch Hosvaris Streifzug durch die Geschichte des iranischen Exilkinos zeigt die Rolle des Films für individuelle und kollektive "Erinnerungspolitik" (S. 14) und für die Diskussion sozialer Positionierung auf. Die politische Durchdringung des Privaten lässt sich auch in Ramón Reicherts Analyse der medialen Konstruktion von Grenzen und der damit verbunden Funktionalisierung von Geschlechterordnungen finden. Während Coppens, Hosvari und Haugbolle Film jedoch als ambivalentes Werkzeug der Ermächtigung mehrfach marginalisierter Individuen und Gruppen thematisieren, illustriert der Medientheoretiker am Beispiel der Diskursivierung von Überwachungskameraaufnahmen auf der Insel Ceuta eindrucksvoll, wie aus Migrant_innen verfolg- und abschiebbare Objekte der EU-Grenzpolitik werden. Die auf der "asymmetrischen Verteilung von Zugangsrechten zu Mobilität" (S. 11) basierende Entstehung einer "neuen Klassengesellschaft" (S. 104) entlang der EU-Außengrenze wird auch durch Alexandra Karentzos Besprechung von Lisl Pongers Filmen Passagen (1996) und Déjà vu (1999) einer Kritik zugänglich gemacht. Wie Haugbolle und Coppens bezieht Karentzos verstärkt die auditive Dimension in ihre Filmanalyse ein und legt den Fokus auf die Korrespondenzen zwischen dem ästhetisch distanzierten Blick des touristischen Found Footage und den emotionalen Erzählungen von Asylsuchenden auf der Tonspur. Die Ton-Bild-Schere von Pongers Filmen decken nicht nur die Fortschreibung kolonialer "Macht- und Gewaltverhältnisse" (S. 12) auf, sondern machen, ähnlich der postkolonialen Theoriebildung, durch ihre Polyperspektivität einen politischen Anspruch geltend. "Die öffentliche Wahrnehmung in Frage zu stellen, ist eine Form des Widerstands." (Ponger S. 113) Dieses Potential sieht Elke Frietsch auch in der Darstellung von Selbstmordattentätern in Spielfilmen zum Nahostkonflikt, die durch Emotionalisierung, Psychologisierung oder Rationalisierung Alternativen zu Narrativen der religiös motivierten Gewalt in der israelischen und internationalen Medienberichterstattung anbieten. Insbesondere "queeren" (S. 74) Filmen spricht Frietsch die Kapazität zu, durch die Dekonstruktion der "Vorstellung feststehender Identitäten und damit vorhandener Binaritäten" (S. 83) Grenzen und damit verbundene Diskriminierungen als machtvoll aufgeladene Konstrukte zu entlarven. Obwohl Christopher Treiblmayrs konzise, gesellschaftspolitisch eingebettete Analyse von Männlichkeit, Homosexualität und Migration im deutsch-türkischen Kino einem anderen Kapitel zugeordnet ist, kommt auch er zu dem Schluss, dass die "neue Sichtbarkeit" (S. 194) homosexueller und queerer Lebensentwürfe unter Berücksichtigung anderer Identitätsmarker wie Ethnizität oder Religion nicht nur zum Aufbrechen hegemonialer Männlichkeiten geführt hat, sondern auch zukünftig ein Reservoir an alternativ-emanzipatorischen, dynamischen und performativen Identitätskonzepten bereit hält. Heike Endter und Hauke Lehmann widmen sich dagegen im Kapitel "Medialität, Räumlichkeit und Geschlecht" zwei Filmgenres, die nur indirekt mit rezenten, gesellschaftspolitisch brisanten Formen von Migration zu tun haben: dem Western und seiner Weiterentwicklung, sowie dem Road Movie. Am Beispiel des Grenzgängers Hombre im gleichnamigen Film untersucht Endter die unterschiedlichen, situationsabhängigen ethnischen und geschlechtlichen Zuschreibungen bei der Begegnung weißer Siedler_innen mit Native Americans und definiert den Western als "ein originäres und identitätsstiftendes Genre in den USA" (S. 125), das Identität nicht an Herkunft oder Ziel bindet, sondern an die Heimatlosigkeit sowie die Suche nach Heimat. Lehmann hingegen diskutiert die wahrnehmungsästhetischen "Bedingungen der medialen Vermittlung von Bewegung im Raum" (S. 13) anhand des Genres des Road Movie mit dem Fazit, dass Film durch seine genuine Fähigkeit, Zeit zu verräumlichen und Raum zu dynamisieren, besonders geeignet sei, Migration als Loslösung fester Subjektpositionen dazustellen. Das Ziel der beiden Herausgeberinnen Bettina Dennerlein und Elke Frietsch, das Medium Film mit seinen spezifischen narrativen und ästhetischen (transkulturellen) Qualitäten auf seine Anschlussmöglichkeiten an theoretische Debatten zu Identität, Gender und Migration hin abzuklopfen, ist durch die Pluriperspektivität des Sammelbandes mehr als erreicht. Vor allem die Verschränkung von Medialität, Macht und der Konstruktion beziehungsweise Unterwanderung politischer, sozialer und kultureller Grenzen in den bewegten Feldern der Migration und Diaspora erweist sich als äußerst produktiv. Trotzdem stellt sich die Frage, ob – ohne eine kontextgebundene definitorische Trennschärfe – die ubiquitäre Anwendung und Neuauslegung des Begriffs 'Migration' nicht seine politische und gesellschaftskritische Substanz mindert.

In der Dissertation wird der Diskurs zur nachhaltigen Entwicklung in die Diskurstheorie von Jürgen Habermas integriert. Ausgehend von der Konstruktion der Natur in der Diskurstheorie wird zunächst argumentationstheoretisch auf wissenssoziologische Ansätze Bezug genommen. Derart kann zwischen zwei verschiedenen Formen der Unsicherheit in den Wissenschaften unterschieden werden. Die erlaubt die Herleitung von Nachhaltigkeit aus einem Prinzip des Nichthandelns unter Unsicherheit. Die so begründete Ethik der Nachhaltigkeit ist Reflexionstheorie der Gesellschaft und ihrer Subsysteme, was sich an Paradigmenwandeln in den Systemen aufzeigen lässt.Innerhalb der Ökonomik hat die Debatte um die ökologischen Grenzen des Wachstums zu einem neuen Paradigma geführt. Die ökologische Ökonomie legt ihren Axiomen im Gegensatz zur Umweltökonomie explizit die Annahme einer konstanten Materialbilanz zu Grunde. Der so gegenwärtig gehaltene Zielkonflikt zwischen Wachstum und Nachhaltigkeit ist Gegenstand der theoretischen Auseinandersetzung über starke versus schwache Nachhaltigkeit. Zwischen beiden Schulen herrscht Einigkeit darüber, dass die Ressourcenproduktivität des Wirtschaftssystems gesteigert werden muss. Auch hinsichtlich der Wahl und des Einsatzes ökonomischer Instrumente ähneln sich die Konzepte. Für die Politikimplementation werden diese im Rahmen einer Ordnungspolitik der Nachhaltigkeit (Dematerialisierung) verortet.Auch im Rechtssystems hat die Reflexion auf die ökologischen Grenzen gesellschaftliche Entwicklung zu einem neuen Paradigma geführt: dem Umweltstaat. Im Umweltrecht kämpft das Rechtssystem vor allem mit Problemen unzureichender, materieller Normen. Diese können aus unbestimmten Umweltstandards und Rechtsbegriffen resultieren. Anstatt die Rechtsgenese nun einseitig auf Normen oder auf Verfahren zu beschränken, erlaubt prozedurales Recht die Verbindung von Prozedur (Deliberation) und materiellen Normen. Im Umweltrecht kann prozedurales Recht deshalb neue Partizipationsformen erschließen, ökonomische Instrumente einbinden, neue Umweltstaatsziele benennen sowie die Grundrechte erweitern und somit das Umweltrecht insgesamt rationalisieren.In Hinblick auf das Ziel einer genügsamen Lebensweise (Suffizienz) scheinen Zivilgesellschaft und kritische Öffentlichkeit nicht, wie Habermas annimmt, umstandslos zusammenzufallen. Für die Politikwissenschaft beinhaltet dies eine methodologische Herausforderung. Nur wenn die Gesellschaft ein ökologisches Bewusstsein ihrer selbst besitzt, kann sie über die politische Öffentlichkeit demokratisch und reflexiv die systemischen Pathologien der Moderne bekämpfen. In diesem Sinne leiten Diskurse Politik. Vor dem Hintergrund weitgehend vermachteter Verhandlungssysteme im demokratischen Rechtsstaat und den hartnäckigen Problemen der Reduktion von Massenstroffströmen sollte die Umweltpolicyforschung deshalb Ansätze verfolgen, die nicht-etablierten Akteuren den Zugang zu Policyarenen eröffnet. Am Beispiel der bundesdeutschen Abfallpolitik wird dies exemplarisch aufgezeigt.Doch auch dann könnten Nachhaltigkeitsziele noch immer verfehlt werden. In der Politics-Dimension stoßen öffentliche Diskurse nämlich in eine institutionelle Leere. Von ökonomischer Seite sind umweltpolitische Agenturen (Parafiski) in die Diskussion gebracht worden, die möglichst kontinuierlich Umweltabgaben abseits der politischen Arena erheben sollen. Würden solche Agenturen allein auf Stoffströme bezogen und würde ihr Aufkommen direkt wieder ausgeschüttet, könnten sie parallel zu bestehenden Politikarenen an den öffentlichen Diskurs zur Nachhaltigkeit zurückgebunden und direktdemokratisch ausgestaltet werden. ; The Dissertation integrates the discourse on sustainable development into the discourse theory of Jürgen Habermas. Starting from a theory of argumentation the dissertation corrects Habermas´ way of constructing nature. By distinguishing two kinds of uncertainty, the justification of consensus-supportive norms is eased. Thus, sustainability can be derived from a principle of non-action under uncertainty. Applying this ethical norm aims for preventing catastrophic developments in the coevolution of society and nature. The ethics of sustainability serves as a reflexive social theory that criticises the spill-off of the economic and the political-administrative subsystems from the (ecological) life world of citizens. This can be shown by new paradigms within economics and law, which refer to the uncertainty in the relationship between society and nature.Within economics the debate about the limits to growth have led to the paradigm of ecological economics, which founds its axioms, unlike environmental economics, on the material balance principle. The material-energetic exchange between society and nature (industrial metabolism) is among the most important research areas in ecological economics. Still, a controversy about strong versus weak sustainability has arisen within ecological economics. While both schools agree on the need to increase the productivity of resource-use, they disagree about the monetary commensurability of nature in the long run (intertemporal allocation). Nevertheless, both schools suggest a regulatory framework of sustainability that aims for an absolute reduction of material-energetic flows (dematerialisation) and they draw on similar instruments.Also, the German legal system has faced a new paradigm in response to the ecological challenge: the environmental state. Environmental law is struggling with problems of insufficient material norms that derive from uncertainties. Insufficient material norms directly result from unspecified norms (environmental standards) or, either, from indeterminate legal terms. Instead of focussing legislation and the development of the legal system only on norms, as regulative law does, or on procedures, as reflexive law suggests, procedural law tries to connect procedure with material norms. Thereby, procedural law can develop new forms of participation, integrate economic instruments into the legal system, name new state-targets, and extend basic rights. In sum, procedural law can help to rationalise environmental law and abolish the tendency of systems to colonise the life world.Along the lines of the functional concept of media, Habermas assumes that civil society is integrated by solidarity. This, however, is only partially endorsed by his hermeneutical assumption of a life world. Regarding sufficiency civil society and the public do not necessarily match. For political science, this implies a methodological challenge. Only if society has acquired an ecological awareness of itself, it will be able to face the systemic pathologies of modernity in the political public. In this sense, discourses direct politics. Against the background of policy networks and bargaining systems and the sticky problems of dematerialisation, environmental policy research should pursue?for normative reasons?approaches that help non-established actors to access policy arenas. This is shown along the lines of the discourse on waste policy in Germany.However, public discourses face an institutional void about politics. To alter the effectiveness of policy networks some economists have suggested to institutionalise independent agencies that would set up policy targets without public deliberation. Still, independent agencies located at the top of procedural networks could fail in reproducing the discourse on sustainability. As a remedy, a single centralised agency should be set up and its agenda should be entirely restricted to material-energetic flows while the revenues from taxes would be directly refunded so as to increase income and social approval.

After the collapse of the Soviet Union the former member states have started the transformation process. The transformation process from planned to market economy includes not only the adaptation of the economy to the new market rules but also the profound social and political transformation. For this reason such processes present huge challenges to affected societies. The transformational recession in Georgia was significantly enhanced by the civil war and by ethnic conflicts in Abkhazia and South Ossetia. During the ethnic conflicts and civil war the business and technical infrastructure were damaged and most of them were completely destroyed. Poverty and political instability were predominated. The trade relations with the member countries of Council of Mutual Economic Assistance (Comecon) were aborted. Moreover, the conflict in South Ossetia hampered the power supply from Russia and a conflict in Abkhazia, the production and trade with tea and citruses, which were major trade commodities at that time. In the beginning of 90-ies, Georgian government with the assistance of international organizations, such as International Monetary Fund and World Bank started to elaborate political and economical reforms. The reforms included several aspects, such as the transfer of public assets to private through privatization, the liberalization of domestic market and trade and the creation of market-oriented institutions. Because of lack in implementation neither economical nor political transformation has been achieved. For instance, by the begin of market oriented reforms the awareness of policy makers about the importance of entrepreneurship, in particular small and medium ones for the economy was low. The absence of previous experience prevented the elaboration of appropriate policy instruments and methods for the development of competitive market economy. The stimulation of private sector has been generally neglected. This had a severe affect on political, social and economical problems, which still hampers the development of middle class in Georgia. The presented research indicates that productive entrepreneurship is a driving force of an economy. The entrepreneurial activities on the one hand facilitate the resource allocation and on the other through the development of new products and services urge the competition. Furthermore, they contribute to technological improvements through innovation, create jobs and thus boost the economic and social development of a particular region or country. However, it is important that the legal and institutional framework is appropriately settled. Unlike mature market economies, Georgia is not characterized by well-developed sector of small and medium sized businesses. Most existing SMEs are operating in local markets and predominantly in the shadow economy. It is also noteworthy that small business in Georgia belongs to so called "mom and pop" rather than to innovative, growth oriented businesses. They are mostly engaged in trade and craft. In addition of poor performance, the business activity of SMEs is very centralized. The vast majority of them are operating in the capital Tbilisi. The poor performance of small and medium businesses in Georgia and their negligence by the market forces is among others due to the armed conflicts and state failure. As in the beginning of transformation process, down to the present day, the state fails to provide necessary conditions, such as rule of law, the protection of property rights and competition, transparent and uncorrupted public administration. The result is the weak middle class. The weak middle class by itself has a negative impact on economic development and democratization process in Georgia. ; Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion haben die ehemaligen Mitgliedstaaten angefangen, ihre Wirtschaftssysteme zu transformieren. Beim Prozess der Transformation von einer Planwirtschaft zu einer Marktwirtschaft handelt es sich um mehr als um einen Prozess der wirtschaftlichen Umwandlung: Er beinhaltete sowohl einen tiefgreifenden sozialen als auch einen politischen Wandel. Aus diesem Grund stellen derartige Transformationsprozesse eine große Herausforderung für die betroffenen Gesellschaften dar. Die transformationsbedingte Rezession in Georgien wurde in der Anfangszeit durch den Bürgerkrieg und ethnische Konflikte wesentlich verstärkt. Im Laufe der Kriegszeit wurden sowohl die technische als auch die geschäftliche Infrastruktur im Wesentlichen zerstört. Es herrschten Armut und politische Instabilität. Die Handelsbeziehungen mit Mitgliedstaaten des Rates für Gegenseitige Wirtschaftshilfe (RGW) wurden abgebrochen. Zudem behinderte einerseits der Krieg in Südossetien Energielieferungen aus Russland andererseits schwächte der Krieg in Abchasien die Produktion von Zitrusgewächsen und Tee sowie den Handel mit ihnen. Diese Produkte gehörten damals zu den wesentlichen Exportgütern von Georgien. Im Jahr 1994 wurden die marktwirtschaftlichen Reformen in Georgien durch den Internationalen Währungsfonds und die Weltbank unterstützt. Die Unterstützungsmaßnahmen konzentrierten sich zunächst auf den Privatisierungsprozess, auf die Stabilisierung und die Liberalisierung der Märkte. Die Stabilisierungs-und Liberalisierungsmaßnahmen wurden durch diese Unterstützung effektiv durchgeführt. Dadurch wurde ein gewisses Maß an wirtschaftlicher Stabilisierung erreicht, was jedoch die Privatisierung anbetrifft, blieben die Ergebnisse des Prozesses insgesamt mangelhaft. Es ist ganz offensichtlich, dass mit dem Beginn der marktwirtschaftlichen Reformen das Bewusstsein für die volkswirtschaftliche Bedeutung des Unternehmertums, insbesondere der KMU, unter den politischen Entscheidungsträgern allerdings nicht mit der notwendigen Geschwindigkeit gewachsen ist. Die Rolle der kleinen und mittleren Unternehmen für die Volkswirtschaft sowie die Instrumente und Methoden, um eine moderne wettbewerbsfähige Marktwirtschaft aufzubauen und institutionell zu kräftigen, waren den Entscheidungsträgern in den Georgien aus Mangel an früheren Erfahrungen zunächst unbekannt. Deswegen wurde es versäumt, Maßnahmen zur Förderung der kleinen und mittleren Unternehmen zu erarbeiten. Dies führt bis heute zu transformationsbedingten politischen, wirtschaftlichen und sozialen Problemen, welche die Entstehung eines starken Mittelstands bremsen. Die Ergebnisse der Forschung zeigen, dass auf die makroökonomische Ebene bezogen das produktive "Entrepreneurship" einen Schlüssel zu Wachstum und Dynamik der Wirtschaft darstellt. Unternehmerische Aktivitäten ermöglichen einerseits eine effiziente Allokation der Ressourcen, andererseits treiben sie durch die Entwicklung neuer Produkte und Dienstleistungen den Wettbewerb an. Darüber hinaus erfüllen sie im praktischen Wirtschaftsleben aber noch weitere wichtige Funktionen: Vor allem gewährleisten sie den technischen Fortschritt, indem sie Innovationen durchsetzen, sie tragen zum Entstehen von Arbeitsplätzen bei und beschleunigen die wirtschaftliche und gesellschaftliche Entwicklung, indem sie brach liegende Potenziale mobilisieren. Es ist jedoch unbedingt notwendig, dass die rechtlichen und institutionellen Rahmenbedingungen korrekt festgesetzt sind, damit die Entrepreneure diese Ziele erreichen können. Die Analyse des Status quo in Georgien hat verdeutlicht, dass die überwiegende Zahl der kleinen und mittleren Unternehmen in den Bereichen Handel und Dienstleistungen beschäftigt ist. Die Tätigkeit von vielen davon ist eher als "Proprietorship" statt "Entrepreneurship" zu charakterisieren. Die Ursache, dass sich in Georgien eine unproduktive Form unternehmerischer Tätigkeit entwickelt hat, ist u. a. auf Staatsversagen zurückzuführen. Wie in der Anfangsphase versagt der Staat bis heute bei der Bereitstellung der notwendigen Rahmenbedingungen und der Festlegung gerechter Spielregeln, und darunter leiden kleine und mittlere Unternehmen stärker als die großen. Da die notwendigen Rahmenbedingungen in Georgien noch nicht im gewünschten Maße bereitgestellt sind, und die Institutionen einfach fehlen, erschwert das weiter die Funktion der Märkte, sodass die kleinen und mittleren Unternehmen auch durch die Märkte benachteiligt werden.

Cette thèse pose la question de la territorialisation de l'action publique avec pour champ d'application la culture. Il s'agitde déterminer dans quelle mesure le management stratégique du portefeuille territorial d'évènements culturels participeau management de la proximité territoriale et, par extension, à l'attractivité durable du territoire.Il s'agit dans un premier temps de rappeler les enjeux territoriaux d'un management de la proximité. L'un des conceptscentraux mobilisés ici est le management territorial stratégique, entendu comme le nouveau paradigme de l'actionpublique locale. L'approche par les dynamiques de proximité est ensuite proposée comme grille de lecture du territoire,l'activation des potentiels de proximité permettant un renforcement de l'attractivité territoriale (Chapitre 1).Reste que l'action culturelle peut prendre des formes variées. Or, nous avons pu constater un déplacement de lapolitique culturelle française, anciennement fondée sur le développement d'équipements relais pour mailler le territoireet favoriser la démocratisation culturelle, et aujourd'hui soumise à un phénomène de « festivalisation ». Si l'évènementapparaît comme une forme moderne d'action culturelle, l'essoufflement constaté sur certains territoires et la mise enconcurrence accrue des « destinations évènementielles », invitent à replacer l'analyse de l'évènement culturel dans uneapproche stratégique fonctionnelle et dynamique du portefeuille territorial d'évènements culturels. Il s'agit alors des'interroger sur les différentes fonctions attribuées aux évènements et ce au regard d'une logique stratégique territoriale(Chapitre 2).Parmi les nombreux échelons territoriaux existants dans le système français, nous avons choisi d'analyser la stratégieculturelle au niveau d'un Etablissement Public de Coopération Intercommunale (EPCI) : la Communauté du Pays d'Aix(CPA). Ainsi, la méthodologie qualitative engagée (entretiens semi-directifs avec analyse de contenu) s'appuie-t-elle surune étude de cas unique (le portefeuille territorial d'évènements culturels de la CPA) enchâssée (les sous-unités d'analyseétant les évènements culturels eux-mêmes) (Chapitre 3). La sélection de trois évènements implantés sur le territoire de laCPA – « Par les Villages », la saison culturelle « Picasso-Aix 2009 », le Festival d'Aix-en-Provence – permet d'interrogerempiriquement la pertinence d'une approche fonctionnelle et dynamique du portefeuille territorial.Les résultats s'articulent autour de trois propositions (Chapitres 4-6) : (1) l'action culturelle locale est génératrice d'unevaleur ajoutée territoriale multi-dimensionnelle et favorise ainsi l'attractivité durable du territoire ; (2) la gestion duportefeuille territorial d'évènements culturels se fonde sur une approche fonctionnelle dont la grille de lecture analytiqueest la proximité territoriale ; (3) le management stratégique du portefeuille territorial d'évènements culturels implique lagestion d'un contenu à la fois « matériel » (des projets culturels) et « humain » (des porteurs de projets culturels). ; This work is a theoretical and methodological analysis of the public action territorialisation in the cultural field. We wantto determine to which extent the strategic management of a territorial events portfolio takes part in the reinforcement ofterritorial proximity, and, by extension, in the sustainable attractiveness of this territory.First, we recall the territorial issues of a strategic management thought in the way of territorial proximity. One of thecentral concepts mobilized in this reflection is the territorial strategic management. It is understood as the new paradigmof the local public action. The "dynamics of proximity" approach is then proposed as an analytic framework of the localgovernance system. The activation of the potentials of proximity make a strengthening of territorial attractiveness possible(Chapter 1).Moreover, the cultural action can take many forms. However, we have seen a shift in French cultural policy. Formerlybased on the development of equipment used to cover the territory and promote the democratization of culture, it isnow subject to a phenomenon of "festivalization". If the event is seen as a modern form of cultural action, the possiblerunning out of steam as the development of a real competition on the "event destinations" marketplace invite us to placethe analysis of the cultural event in a functional and dynamic approach of the territorial events portfolio. The aim is thusto consider the various functions assigned to the different events under a territorial strategic logic (Chapter 2).Among the numerous territorial levels existing in the French system, we chose to analyze the cultural strategy at the levelof a community council: the greater one of Aix-en-Provence. Thus, the qualitative methodology used (semi-structuredinterviews with content analysis) is based on a single and embedded case study: the cultural events portfolio of thecommunity council mentioned previously with the analysis of sub-units which are the cultural events themselves. Theselection of three events located on the territory allows us to empirically examine the relevance of a functional anddynamic approach of the territorial portfolio. These events are "Par les Villages", a local event; the cultural season of"Picasso-Aix 2009", a hallmark event; and the "Festival d'Aix-en-Provence", the major institutionalized hallmark eventinternationally known (Chapter 3).The results are based on three proposals (Chapters 4-6). (1) Local cultural action generates a "territorial added value" andsupports multi-dimensional and long-term attractiveness of the territory. (2) The strategic management of the culturalevents portfolio is based on a functional approach whose analytical reading grid is the territorial proximity. (3) Thestrategic management of this portfolio involves managing content in both "material" (cultural projects) and "human"(holders of cultural projects).

This Phd intends to explore the relationship between utopia and literature among two major writers of the Italian Twentieth century, Elio Vittorini (1908 – 1966) and Italo Calvino (1923 – 1985), taking into account a wide range of their novels and other literary output. Through this journey we are seeking to produce a parable of literary utopianism in the second Italian Twentieth Century, starting from the Forties, where literary work was related to an external political commitment to arrive, through a series of political disappointments and societal transformations to an attempt at redefining literature's political functions that leads us to the Seventies. The period of around thirty years covered by this thesis is rich in evolutions, from the estrangement of the Communist Party writers to a new 'neocapitalist' phase from which Italy emerges profoundly transformed. At the end of the Seventies, we were at the juncture of two periods, modern and postmodern, in a transition that also corresponds to a crisis and a questioning of utopia, through the notions of progress, perfectibility, teleology and totality that were connected to it. Our research attempts to outline these evolutions and their consequences on the work of writers – their literary production, but also their critical and theoretical work on the definition of literature and its functions. However, my thesis also functions at another level, and attempts a definition of utopian models in literature, as the selected books are all characterised, in their more or less distant relationship with the utopian genre, by a certain type of literary utopianism. After a theoretical introduction focusing on the possible definitions of utopia, we start with Vittorini and the 'cultural utopianism' of the Politecnico years, a journal animated by the author between 1945 and 1947, in a chapter where we also study Conversazione in Sicilia (Conversations in Sicily, 1941) and Le città del mondo ("The cities of the world", 1951 – 1956). A long study is subsequently dedicated to Menabò, a journal directed by the two authors between 1959 and 1966, that reflected a poetical, political and epistemologistical crisis. We compare two 'works of crisis', Le donne di Messina (Women of Messina, 1964) by Vittorini and La giornata di uno scrutatore (The Watcher, 1963) by Calvino. A last part concentrates on the 'utopian' Calvino of the Parisian years, from his passion for Fourier to his formulation of the 'utopia pulviscolare', a shattered, spatialised, anti-teological utopia of which Le Città invisibili (Invisible Cities, 1972) is the literary embodiment and the point of arrival of our journey. ; La thèse se propose d'explorer les rapports entre utopie et littérature chez deux auteurs majeurs du XXe siècle italien, Elio Vittorini (1908-1966) et Italo Calvino (1923-1985), prenant en considération un large pan de leurs œuvres et de leur travail d'écrivain. À travers ce parcours, c'est une petite parabole de l'utopisme littéraire dans le second XXe siècle italien que l'on cherche à tracer, en partant des années quarante, où le travail littéraire était fonction d'un engagement politique externe, pour arriver, à travers une série de déconvenues politiques et de transformations sociales, à une tentative de redéfinition des fonctions politiques de la littérature qui nous mène jusqu'aux années soixante-dix. La trentaine d'années parcourue dans cette thèse est en effet riche en évolutions, du détachement des écrivains du Parti communiste, au passage à une nouvelle phase « néocapitaliste » dont l'Italie sort considérablement transformée. Nous nous trouvons donc à l'articulation entre deux périodes, moderne et postmoderne, dans une transition qui correspond aussi à une crise et à une remise en question de l'utopie, à travers les notions de progrès, de perfectibilité, de téléologie et de totalité qui lui étaient liées. Notre recherche cherche à cerner ces évolutions et leurs retombées sur le travail littéraire de nos écrivains – travail d'écriture bien sûr, mais aussi travail critique et théorique sur la définition de la littérature et ses fonctions. Cependant, elle évolue également sur un second plan : celui d'une définition des modèles utopiques en littérature, les œuvres dont nous nous occupons mettant en place, dans leurs rapports plus ou moins lointains au genre utopique, un certain type d'utopisme littéraire. Après une partie d'introduction théorique se concentrant sur les définitions possibles de l'utopie, nous partons donc de Vittorini et de l' « utopisme culturel » des années du Politecnico, revue animée par l'auteur entre 1945 et 1947, chapitre auquel répond l'analyse des œuvres Conversazione in Sicilia (Conversation en Sicile, 1941) et Le città del mondo (Les Villes du monde, 1951-1956). Une longue étude est ensuite consacrée au Menabò, revue dirigée par les deux auteurs entre 1959 et 1966, au cœur d'une crise poétique, politique, épistémologique dont la revue se fait l'écho. Sont parcourues en miroir deux « œuvres de la crise », Le donne di Messina (Les Femmes de Messine, 1964) de Vittorini et La giornata d'uno scrutatore (La Journée d'un scrutateur, 1963) de Calvino. Une dernière partie se concentre sur le Calvino « utopiste » des années parisiennes, de sa passion pour Fourier à sa formulation de l' « utopia pulviscolare », une utopie pulvérisée, spatialisée, anti-téléologique, dont les Città invisibili (Les Villes invisibles, 1972) sont la mise en forme littéraire, constituant le point d'arrivée de notre parcours.

Theaterfeindlichkeit als "unterschätzte[s] Phänomen" (S. 7) zu bezeichnen ist, was den deutschsprachigen Raum anbelangt, mit Sicherheit keine Übertreibung. Mit Ausnahme weniger AutorInnen, die natürlich in diesem Band vertreten sind (Doris Kolesch, Martin Puchner, Christopher Wild), hat die Theaterwissenschaft die vielfältigen Wechselwirkungen zwischen Theatrophobie und Theatromanie bisher weitgehend außer Acht gelassen. Auch wenn der vorliegende Band, wie die HerausgeberInnen im Vorwort anmerken, keine erschöpfende Betrachtung antitheatraler Impulse liefern kann, bietet er doch unterschiedliche Perspektiven, die allesamt theaterfeindliche Ideen und Handlungen "nicht als repressive, sondern als produktive Kräfte" (S. 8) betrachten und deren kulturgeschichtliche Bedeutung erkennen. Gerade seine Gegner haben in der Vergangenheit häufig ein feineres Gespür für das Wirkungspotential des Theaters bewiesen als seine Verteidiger. Wie die Schriften letzterer für die Theaterhistoriographie nutzbar gemacht werden können, zeigen die Beiträge im ersten Abschnitt des Bandes, der – so der Titel – von der "Verführungskraft des Theaters" handelt. Zunächst befasst sich Doris Kolesch (nach ihrer Publikation Theater der Emotionen aus 2006) erneut mit der französischen Debatte über die Moral des Theaters im 17. und 18. Jahrhundert und konstatiert unter anderem ein Paradox, das auch in anderen Artikeln zur Sprache kommt, nämlich dass gerade theaterfeindliche Texte sich häufig eines durchaus theatralen Stils bedienen, um ihre Argumente durchzusetzen. Besonders deutlich wird dieser scheinbare Widerspruch im nächsten Beitrag von Stefanie Diekmann: Sie liest Rousseaus bekannten Brief an d'Alembert als Dokumentation der affektiven Aufladung des Mediums Theaters und schlägt aufgrund der Textstruktur vor, "den Brief selbst als ein Schauspiel zu betrachten" (S. 35). Der Eindruck einer nicht abschließbaren Auseinandersetzung mit den 'Gefahren' des Theaters, die Spannung zwischen Haupttext und Fußnoten des Briefes und die Dringlichkeit der Sprache führen sie zu dem Schluss, dass sich in der Ablehnung Rousseaus letztlich seine Liebe zum Theater artikuliert. Das 'Hervorbrechen' der (während der Aufklärung verdrängten) Theatralität im 20. Jahrhundert zeigt Marcus Twellmann anhand des Salzburger Theaterstreits um die Aufführung von Hugo von Hofmannsthals Großem Welttheater. Hier kommt auch erstmals in diesem Band der religiöse Aspekt von Theaterfeindlichkeit zur Sprache, verortet Twellmann den Konflikt doch zwischen der barocken Theatertradition und dem latenten Protestantismus der (österreichischen) Theaterkultur – eine Opposition, die ihren Widerhall in der literaturwissenschaftlichen Unterscheidung von "Wortbarock" und "Bildbarock" (S. 43) findet. In Anlehnung an Franz Overbeck, der den Salzburger Theaterstreit "als österreichische Fortsetzung des deutschen Kulturkampfs" (S. 52) betrachtet, kommt Twellmann dabei letztendlich zu dem Schluss, dass nicht religiöse Inhalte Hofmannsthals Gegner auf den Plan riefen. Vielmehr musste sich das Medium Theater selbst der Kritik stellen. Die entzaubernde Wirkung theaterfeindlicher Attitüden behandelt Christina Thurner in ihrem Artikel über den Bühnentanz und dessen Rezeption im 19. Jahrhundert. Sowohl in den Kritiken Théophile Gautiers als auch in den Erinnerungen der Tänzerin Margitta Roséri spürt sie desillusionierende Beschreibungen auf, die den Anschein der Leichtigkeit des Körpers ad absurdum führen. Der zweite Abschnitt hat die "Produktivkraft der Theaterfeindlichkeit" zum Thema. Zunächst beschäftigt sich Björn Quiring mit Theaterfeindlichkeit im Elisabethanischen Zeitalter, einem "Symptom einer allgemeinen Krise traditioneller Identitäten und Repräsentationsformen" (S. 76), die im öffentlichen Diskurs ebenso wie auf der Bühne verhandelt wurde. Er wählt Shakespeares Othello aus, um die zuvor dargelegte "Komplizenschaft von Theater und Theaterfeindlichkeit" (S. 78) jener Zeit zu veranschaulichen. Zentraler Ansatzpunkt ist dabei die Figur des Iago, der als Regisseur der Intrige gleichzeitig verschleiert und enthüllt. Dass auch Theaterreformen bzw. das Entstehen neuer Theaterformen und -genres durch antitheatrale Impulse angeregt und befeuert werden, zeigt David J. Levins Artikel am Beispiel Richard Wagners. In dessen Oper Die Walküre, so Levin, erzählt sich der Kampf zwischen der (französischen) bürgerlichen Oper (verkörpert durch Fricka) und dem Wagner'schen Konzept eines neuen Musiktheaters (verkörpert durch Siegmund), dessen ideales Publikum Sieglinde repräsentiert. Abgrenzung gegenüber 'dem' Theater war es auch, die den Anreiz zur Entstehung der Performancekunst lieferte. Hans-Friedrich Bormann zeigt, dass die Unterscheidung aber gerade von Vertretern dieses Genres in ihren Performances zur Disposition gestellt und neu verhandelt wird und stellt sich die Frage, "welcher Erkenntnisgewinn mit der begrifflichen Opposition überhaupt verbunden ist." (S. 101). Er wirft einen auf das Moment des Unterscheidens fokussierenden "theatrale[n] Blick" (S. 102) auf Arbeiten von Marina Abramovic, Joan Hill und Mark Boyle sowie Hermann Nitsch. Indem Bormann z. B. den Scheincharakter auch in der Performancekunst ausmacht und so Performance und Theater einander (wieder) annähert, liefert er einen neuen Impuls für die Performativitätsforschung. Mit der Verschiebung theaterfeindlicher Positionen in die Diskussion um ein anderes Medium beschäftigt sich Stefan Andriopoulos in seinem Beitrag über die Kinodebatte um 1900. Ausgehend von Gustave Le Bons Psychologie der Massen (1895) und dem medizinischen Diskurs zur Wirksamkeit von Hypnose zeigt der Autor, wie das Theater seine Bedeutung als Bildmedium nach und nach dem Kino gegenüber verliert, da dem Film aufgrund der ihm eigenen Gestaltungsmittel größere Suggestivkraft eingeräumt wird. Dass es gerade das (nicht neue) Verständnis von Theater als 'Wortkunst' (S. 13) war, welches u.a. die Ablehnung späterer PerformancekünstlerInnen hervorrief, ist jedoch ein Gedankenbogen, den zu spannen den Lesenden selbst überlassen wird. Der "Theaterfeindlichkeit in transdisziplinärer Perspektive" widmet sich schließlich der letzte Abschnitt des Bandes. Beate Söntgen eröffnet den Blick über den fachlichen Tellerrand anhand der Auseinandersetzung mit Diderots "Modell der Innenräumlichkeit" (S. 127), das nicht wie das Konzept der Vierten Wand auf den Illusionseffekt abzielt, sondern deutlich macht, "dass der Betrachter immer Teil der Szene ist, die er betrachtet" (S. 128). Diderots Modell der kühlen, distanzierten Betrachtung leidenschaftlicher Emotionen soll so "für Darstellung in einem weiteren Sinne, also auch für die Malerei und auch für gesellschaftliche und private Kommunikation anwendbar" (S. 127) gemacht werden – ein Vorhaben, das nur ansatzweise gelingt. Die Partizipation des Zuschauers hat auch Patrick Primavesis Beitrag zum Phantasma des antiken Theaterfestes um 1800 zum Thema. Primavesi skizziert auf wenigen Seiten die Ambivalenz der Antikerezeption der "Goethezeit" (S. 149), die sich zwischen utopischen Visionen und repräsentationskritischen Impulsen bewegt. Die Suche nach einem anderen Theater geht einher mit der Ablehnung zeitgenössischer, traditioneller Theaterformen, ohne dabei dem "Zirkel der Repräsentation" (S. 14) zu entkommen. Auch Christopher Wild beschäftigt sich mit den Zusammenhängen zwischen (antikem) Theater und Politik. In seinem Beitrag führt er zwei Möglichkeiten, Theater und Tyrannis zu verbinden, in der Person des "Imperator Scaenicus Nero" zusammen: zum einen die klassische politische Theorie des "Tyrannen als Schauspieler par excellence auf dem Feld des Politischen" (S. 162), in der "die Differenz zwischen Amt und wahrer Natur den Tyrannen markiert"; zum anderen Blaise Pascals Überlegungen, die im Gegensatz dazu davon ausgehen, dass genau das Verwischen der Distanz zwischen Rolle (Amt) und Darsteller (Natur) zur Tyrannis führt. Er wirft damit nicht nur einen neuen Blick auf das Prinzipat Neros, sondern auch auf einen Vorwurf, der dem Theater seit Platon immer wieder gemacht wurde. Jörn Etzold beleuchtet anschließend die Hintergründe jenes berühmten, an Hegel angelehnten Ausspruches von Karl Marx, dass sich die Weltgeschichte einmal als Tragödie und das zweite Mal als Farce ereigne. In Verschränkung mit Walter Benjamins Werk Über den Ursprung des deutschen Trauerspiels und Aristoteles' Poetik liest er Marx' Text über den Achtzehnten Brumaire des Louis Bonaparte neu, in dem Marx die bürgerlichen Revolutionen und Gegenrevolutionen seit 1789 als Theater beschreibt und zu dem Schluss kommt, eine Revolution des Proletariats müsse mit dem Theater brechen. Den Abschluss und Höhepunkt des Bandes bildet der Beitrag von Martin Puchner, der darin ein mehrjähriges Forschungsprojekt zum Verhältnis von Philosophie und Theater in einer Klarheit umreißt, die anderen Artikeln des Bandes leider fehlt. Er betrachtet den zumeist als theaterfeindlich rezipierten Platon nicht primär als Philosophen, sondern als Dramatiker und prägt den Begriff des "dramatischen Platonismus" (S. 193). Ausgehend von den in dieser Tradition stehenden "Sokrates-Stücken" (S. 196) liest Puchner die Theatergeschichte des 20. Jahrhunderts aus einer nicht körperbezogenen Perspektive und gibt mit Georg Kaiser und Bertolt Brecht zwei Beispiele für "die Existenz eines platonischen Zuges im modernen Drama" (S. 200). Es ist grundsätzlich begrüßenswert, dass deutschsprachige TheaterwissenschafterInnen beginnen, sich mit dem Phänomen der Theaterfeindlichkeit auseinanderzusetzen. Wie fruchtbar das Thema ist, zeigt die Vielfalt der Beiträge dieses Bandes. Schuldig bleiben die HerausgeberInnen allerdings eine Definition oder zumindest Diskussion dessen, wogegen sich Theaterfeindlichkeit richtet, was also 'theatral' bzw. was 'Theater' ist. Auch die AutorInnen beantworten diese Frage zumeist nur implizit. So schwirren den Lesenden nach der Lektüre des gesamten Bandes die Köpfe angesichts all der unausgesprochenen Konzepte und scheinbar willkürlich formulierten Oppositionspaare ('Bildkunst'-'Wortkunst'; Verschleiern-Entdecken; Spektakel-Tragödie), die den Gegensatz von 'Theater' und 'Nicht-Theater' markieren (sollen). Auch wenn die HerausgeberInnen und AutorInnen von Theatralität als einer Eigenschaft bestimmter Phänomene ausgehen, hätte die Berücksichtigung des Theatralitätskonzepts nach Rudolf Münz hier vielleicht zur Klärung beigetragen.

1924 erscheint erstmals Marcel Mauss' einflussreicher Essai sur le Don (Die Gabe), in dem sich der Autor mit der religiösen, rechtlichen, moralischen und ästhetischen Dimension der Gabe als 'System der totalen Leistungen' in sogenannten primitiven Gesellschaften auseinandersetzt. 2010 findet am Zentrum für Interdisziplinäre Forschung (ZiF) der Universität Bielefeld ein Symposium statt, das sich mit Konzepten der Gabe in der Kunst beschäftigt. Den Beiträgen des dazugehörigen Tagungsbandes ist zu entnehmen, dass Mauss' Auseinandersetzung mit dem System der Gabe immer noch den Ausgangspunkt zahlreicher Überlegungen zu Fragen der Reziprozität, des (Aus-)Tausches, der Umwegrentabilität und des Schenkens auch in sogenannten westlichen Gesellschaften bildet. Der Band versammelt zahlreiche Aufsätze von KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen, die aus unterschiedlichen theoretischen Perspektiven, als auch aus Sicht der Praxis den "Modus der Gabe" analysieren. Soziologische und theaterwissenschaftliche Ansätze sind genauso vertreten wie theologische und kunstpädagogische Positionen; theoretische Beiträge wechseln sich mit Schilderungen von Performances und Barter (Zusammenkünfte zum Tanzen und Schauspielen etc.) ab, deren Beschreibung durch beigefügtes Bildmaterial ein wenig an Plastizität gewinnt. Den meisten Beiträgen – entweder auf Englisch oder Deutsch verfasst – ist ein kurzes englischsprachiges Abstract vorangestellt. Der Tagungsband gliedert sich in vier große Themenbereiche. Im ersten Teil beschäftigen sich vier Beiträge mit den "Theorien der Gabe". Zum Einstieg erläutert der Philosoph Gerhard Stamer unterschiedliche Definitionen und Bedeutungen des Begriffs der Gabe anhand der Theorien französischer Philosophen und Ethnologen (Alain Caillé, Marcel Hénaff, Maurice Godelier, Pierre Bourdieu, Jacques Derrida), die sich – in Anlehnung an Mauss – mit den religiösen, ästhetischen, politischen und moralischen Dimensionen der Gabe beschäftigen. Der Soziologe Klaus Lichtblau nimmt in seinem Beitrag zuerst eine Definition des Begriffes "Ökonomie" vor, um dann überzuleiten zur Bedeutung der Gabe und ihren Erscheinungsformen in der westlichen Kultur. Wie Stamer bezieht sich Lichtblau auf die französischen Theoretiker, um schließlich den Begriff der "uneigennützigen Gabe" in Bezug auf den modernen Sozialstaat zu problematisieren. Die Kunsthistorikerin Dorothée Bauerle-Willert untersucht in ihrem Aufsatz die Bedeutung der Gabe in der Bildenden Kunst als Motiv und gemeinschaftsstiftendes Element. Ausgehend von Kants Begriff der Kunst als "Zweckmäßigkeit ohne Zweck" begreift Bauerle-Willert das Kunstwerk als Möglichkeitsfeld der Gabe, als es in einem generösen Akt für den/die RezipientIn zwischen innerbildlichem Geschehen und außerbildlicher Wirklichkeit vermittelt. Im abschließenden Beitrag des ersten Kapitels untersucht die Bildungswissenschaftlerin Kristin Westphal zeitgenössische Theaterformen, in denen das Konzept eines konsumierenden Publikums, dessen Reaktionen erst mit Ende einer Aufführung ausbrechen dürfen, durch ein situationelles Theater mit ZuschauerInnen als aktiven MitspielerInnen abgelöst wird. Westphal untermauert ihre Ausführungen anhand der Beschreibung einer Inszenierung von Tim Etchells aus dem Jahr 2007 mit dem Titel That Night Follows Day. Der zweite Teil des Bandes ist den "Gaben der Kunst" gewidmet und wird eröffnet von einem Beitrag der Kunstvermittlerin, Theoretikerin und Künstlerin Hanne Seitz. Sie untersucht die reziproken Prozesse, die zwischen künstlerischer Intervention und RezipientInnen stattfinden. Seitz entwickelt ihre Thesen anhand einer Performance der Künstlerin Ulrike Möntmann mit dem Titel This Baby Doll will be a Junkie. Es folgen drei kürzere Texte, in denen es um Intention und Wirkung einer Installation (White History Channel) von Christian Heilig und Thomas Henke, die "künstlerischen Feldforschungen" von Lili Fischer und die Performance wahr nehmen, weiter geben geht. Letztere ist ein Projekt von Studierenden der Hochschule für Kunst und Design in Halle und ihrer Professorin Una M. Moehrke, ihres Zeichens Mitherausgeberin des Bandes. Von ihr stammt auch der nächste Aufsatz, in dem sie – angelehnt an Theodor W. Adorno – den Moment der "Ich-Suspension" beschreibt, der eintritt, wenn die Kunst als Gabe fungiert. Im gemeinsamen Gespräch loten der Künstler Tino Sehgal und Moehrke die Möglichkeiten aus, Kunst über die Performance hinaus als gleichberechtigten Tausch zwischen Publikum und Nichtpublikum zu begreifen. Daran geknüpft wird die Frage, ob das Sprechen/der Diskurs über die uneigennützige Gabe diese automatisch in den Markt der Zirkulation spült. Der dritte Themenblock des Buches beschäftigt sich mit den Beziehungen zwischen Gaben, Tausch und Gesellschaft. Der Theaterwissenschaftler Ian Watson analysiert die Barter des italienischen Regisseurs und Theatertheoretikers Eugenio Barba als soziökonomische Unternehmungen, in denen sich die Rollen von professionellen wie nichtprofessionellen PerformerInnen und ZuschauerInnen auflösen. Ergänzend zu Watsons Ausführungen beschreiben Klaus Hoffmann (Mitherausgeber des Bandes) und Indira Heidemann vom Theaterlabor Bielefeld Intentionen und Auswirkungen des Barters, der im Zuge des Symposiums 2010 auf dem Dürkoppgelände – einem aus einer Industriebrache entstandenen "Wohnquartier mit soziokulturellen Einrichtungen" (S. 135) – in Bielefeld stattfand. Im darauffolgenden Beitrag zieht der Soziologe Dieter Haselbach den Schluss, dass Wirtschaft und Kultur eigentlich nie voneinander getrennt existieren können – ein Umstand, der laut Haselbach per se nichts Schlechtes bedeutet. Allerdings eröffnen sich aus der Beziehung zwischen Kultur und Wirtschaft Probleme, die der Autor in weiterer Folge zur Sprache bringt: die Subventionierung von Kulturbetrieben, die generell immer begleitet wird von diversen Rechtfertigungsdebatten (warum die Kultur wichtig ist für die Gesellschaft), und die Vereinnahmung von Kreativität als fortschrittsfördernder Zutat in florierenden Branchen, die so tun, als wäre Kreativität der primäre Motor ihrer Arbeit – Stichwort: creative industries. Insgesamt plädiert Haselbach dafür, die kulturpolitische Debatte der letzten vierzig Jahre in Deutschland neu aufzurollen und zielorientierter zu führen. Wolfgang Zinggl – Kulturwissenschaftler, Künstler und Politiker – setzt sich anhand der Interventionen der Wiener KünsterInnengruppe WochenKlausur mit der Wechselwirkung von Kunst und Gesellschaft auseinander. Der Beschreibung erfolgreicher Interventionen von WochenKlausur stellt Zinggl einen weitschweifigen Kunstbegriff voran, der in der Aneinanderreihung von binären Gegensätzlichkeiten komplexere Zusammenhänge vermeidet. Klaus Hoffman präsentiert in einem kurzen Artikel Theatre for a Change, eine NGO-Organisation in Ghana, die – angelehnt an die pädagogische Arbeit Paolo Freires und Augusto Boals 'Theater der Unterdrückten' – vor allem jugendliche ZuschauerInnen zu AkteurInnen macht, die mit theatralen Mitteln über soziale und gesundheitliche Missstände in Ghana aufgeklärt und ermutigt werden sollen, ihr Leben in die Hand zu nehmen. Die Künstlerin und Kunstvermittlerin Christine Biehler schließt den dritten Themenblock mit einem Einblick in LandArt07, ein Projekt, in dem über einen Zeitraum von drei Jahren EinwohnerInnen, Studierende der Universität Hildesheim, Lehrende, KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen in Heinde (Niedersachsen) gemeinsam gelebt und gearbeitet haben. Das letzte Kapitel trägt den Titel "Weitergaben – Interkulturelle Transfers" und beschäftigt sich mit Konzepten der Gabe anhand spezifischer religiöser, politischer und künstlerischer Phänomene. Der protestantische Theologe Gerhard Marcel Martin erläutert in einem etwas sprunghaften Artikel das Verhältnis zwischen Vor-Gegebenem und Be-Gabung unter Verweis auf die Glaubenslehren von Christentum und Buddhismus. Als Beispiele zur Untermauerung der Thesen dienen die nicht mit Händen gemalten orthodoxen Ikonen und die Holzschnitte von Munataka Shikō. Klaus Hoffmann beschreibt eine Performance der israelischen Schauspielerin Smadar Yaaron, in der sie anhand der körperlichen Auseinandersetzung mit dem Davidstern das schwierige und laut Künstlerin unhaltbare Verhältnis zwischen Religion und Nationalität thematisiert. Der Theaterwissenschaftler Mohammadreza Farzad untersucht in seinem Beitrag die politische Instrumentalisierung der Gabe durch SelbstmordattentäterInnen und die Ritualisierung der Trauer. Mittels anthropologischer und soziologischer Theorien unterscheidet Farzad verschiedene Funktionsweisen der Gabe. In Zusammenhang mit Opfertoden interessiert ihn vor allem jene Dynamik, die fremde Menschen durch eine radikale Maßnahme wie Selbsttötung (in Trauer und Zorn) temporär zu einer Gemeinschaft zusammenschweißt. Farzad ortet anhand einer spezifischen Auslegung des Korans eine Verschiebung von Text zu Aktion und fordert abschließend dezidiert zur Wachsamkeit gegenüber politischer Instrumentalisierung auf, indem er auf die missbräuchliche Interpretation religiöser Texte aufmerksam macht, die zum Zwecke der Kriegslegitimierung erfolgt. Im letzten Text des Bandes reflektiert die Theater-, Kultur- und Medienwissenschaftlerin Ingrid Hentschel (sie ist ebenfalls Mitherausgeberin des Buches) anhand der Erinnerung an einen im Zuge der 12. International School of Theater Anthropology stattgefundenen Barter das Verhältnis von Repräsentation durch Performance und unmittelbarer Erfahrung durch die Bildung von Gemeinschaft im Zuge theatraler Ereignisse. Im Modus der Gabe zeigt die Vielfalt der Ansätze, mit der man sich dem Konnex von Gabe und Kunst nähern kann. So verschieden die Ansätze der AutorInnen sind, so offensichtlich herrscht Konsens über spezifische Charakteristika, die die Gabe kennzeichnen: Sie definiert sich nie über einen materiellen Kern im Sinne eines verwertbaren Objekts, das zu Zwecken des Profits veräußert wird. Vielmehr betonen die Beiträge die Bedeutung der durch Prozesse hergestellten Reziprozität, die die Unterscheidung zwischen AkteurInnen und ZuschauerInnen suspendiert. Allen Beiträgen gemein ist die Betonung der gemeinschaftsstiftenden und gesellschaftsverändernden Wirkung, die die Gabe mittels künstlerischer Interventionen hervorruft und die auch nach Auflösung temporärer (Arbeits-)Zusammenhänge weiterbesteht. Die teilweise Redundanz von Argumentationen und Interpretationen untermauert denn wohl auch die Bedeutung dieser Aspekte der Gabe. Insgesamt ist Im Modus der Gabe ein empfehlenswertes Buch für all jene, die Marcel Mauss bereits gelesen haben und jene, die es nicht erwarten können, ihn zu lesen.

Aus der Einleitung: Problemstellung: Man kann mit Recht behaupten, dass die deutsche Bevölkerung zum größten Teil im Internet angekommen ist. Aktuelle Studien belegen, dass über 70% der deutschen Bürger das Internet als Kommunikationsplattform, Informations- und Nachrichtenquelle und nicht zuletzt Einkaufsplattform nutzen. Dies ist hauptsächlich auf immer günstigere und zum größten Teil nutzungsunabhängige Kosten im Rahmen von sog. Flatrates sowie eine breite geografische Verfügbarkeit des Internets zurückzuführen. Aufgrund dieser Umstände und nicht zuletzt durch immer höhere Übertragungsgeschwindigkeiten hält das Internet immer mehr Einzug in die Art und Weise, wie die deutschen Bürger ihren Alltag gestalten. Die Gesellschaft wandelt sich zunehmend von einer Industrie- zu einer Informationsgesellschaft. Wenn Unternehmen diesen Wandel und die technischen Möglichkeiten des Internets als Kommunikations- und Vertriebskanal nutzen möchten, stellt der moderne Internet-Kunde eine große Herausforderung dar. Potentielle Kunden im Internet haben vielfältige Möglichkeiten alternative Angebote einzuholen, alle Angebote miteinander zu vergleichen und unterschiedliche Meinungen und Erfahrungen von anderen Kunden in ihre Kaufentscheidung einfließen zu lassen. Dieser Anstieg der Markttransparenz und – daraus folgend – der Nachfragermacht bringt hohe Anforderungen an die Geschäftsmodelle von Unternehmen die im Internet erfolgreich agieren wollen mit sich. Solche Internet-Unternehmen müssen sich genau überlegen, mit welchen Leistungen sie welche Bedürfnisse ihrer Kunden befriedigen möchten, wie sie sich damit von einem flexiblen und dynamischen Wettbewerb abheben und nicht zuletzt wie sie damit Erlöse erwirtschaften möchten. Geschäftsmodelle als operative und strategische Analyseeinheit sind dabei in der Wirtschaftswissenschaft ein noch recht junges Forschungsgebiet, weswegen sich in der Praxis und Theorie derzeit ein undeutliches Verständnis dieses Begriffs und dessen Handhabung etabliert hat. Während Geschäftsmodelle vornehmlich dazu verwendet werden Außenstehenden übersichtlich darzustellen wie das Unternehmen Erlöse erwirtschaften möchte, ist nicht immer klar geklärt, inwiefern sich der Begriff von der Unternehmensstrategie oder von der Beschreibung der reinen Erlösmechanik abhebt. Zielsetzung: In dieser Arbeit soll der Geschäftsmodellbegriff und dessen Auffassung diverser Autoren eingehend betrachtet und die unterschiedlichen Bestandteile analysiert werden. Anschließend wird eine allgemeingültige Charakterisierung des Begriffs hergeleitet, welche sich sowohl für die Beschreibung traditioneller Geschäftsmodelle, als auch für internetbasierter Geschäftsmodellen eignet. Darüber hinaus werden diverse konzeptionelle Ansätze zu Geschäftsmodellen analysiert. Aus den unterschiedlichen Schnittmengen und den Charakteristika von Internet-Märkten soll ein allgemeines Referenzmodell gebildet werden. Dieses Referenzmodell wird anschließend beispielhaft auf seine Praxistauglichkeit hin geprüft. Vorgehen: Zunächst werden in Kapitel 2 theoretische Grundlagen geschaffen. Hierzu zählen vor allem die Charakterisierung und Beschreibung von Märkten und ökonomischen Gegebenheiten im Internet, die sich in der sog. Internet-Ökonomie widerspiegelt. Ferner wird eine Charakterisierung von sog. Internet-Unternehmen durchgeführt. Anschließend wird der Geschäftsmodellbegriff anhand verschiedener Ansätze charakterisiert und gegenüber dem Begriff der Geschäftsstrategie und der Geschäftsidee abgegrenzt. In Kapitel 3 werden, aufbauend auf der hergeleiteten Charakterisierung, einige ausgewählte konzeptionelle Ansätze von internetbasierten Geschäftsmodellen analysiert und bewertet. Dies erfolgt unter dem Gesichtspunkt ihrer operativen und strategischen Nützlichkeit als Planungs- und Analysewerkzeuge für internetbasierte Unternehmen. Eine besondere Berücksichtigung finden im weiteren Verlauf der Arbeit die theoretischen Grundlagen von Erlösmodellen im Rahmen der Geschäftsmodell-betrachtung. Die durch die vorangegangenen Kapitel hergeleiteten Erkenntnisse werden für den Aufbau eines eigenen Referenzmodells in Kapitel 3.3 genutzt. Im Anschluss werden die erarbeiteten theoretischen Erkenntnisse beispielhaft an dem Internet-Unternehmen Google Inc. angewendet. Hierbei werden die zuvor hergeleiteten Bestandteile des Referenzmodells genutzt, um diese auf eine praktische Tauglichkeit hin zu prüfen.Inhaltsverzeichnis:Inhaltsverzeichnis: AbkürzungsverzeichnisIV Tabellen und AbbildungsverzeichnisV 1.Einleitung1 1.1Problemstellung1 1.2Zielsetzung2 1.3Vorgehen2 2.Definitionen und Abgrenzungen4 2.1Internet und Internet-Ökonomie4 2.2Internetbasierte Unternehmen E-Business-Unternehmen5 2.3Geschäftsmodell5 2.3.1Definition nach Wirtz6 2.3.2Definition nach Timmers7 2.3.3Definition nach Amit/Zott7 2.3.4Definition nach Pecha8 2.3.5Definition nach Dietrich/Schirra8 2.3.6Definition nach Bach/Buchholz/Eichler9 2.3.7Herleitung einer ganzheitlichen Definition9 2.3.8Abgrenzung zur Geschäftsstrategie/Geschäftsidee11 2.4Erlösmodell12 3.Konzeptionelle Ansätze internetbasierter Geschäftsmodelle15 3.1Kategorisierung internetbasierter Geschäftsmodelle15 3.1.1Nach Geschäftsbereichen15 3.1.2Nach dem Leistungsangebot17 3.1.2.1Das 4C-Net-Business-Model nach Wirtz17 3.1.2.2Erweiterung des 4C-Net-Business-Model-Ansatzes19 3.1.1Nach Koordinationsmechanismen20 3.1.2Nach Online- Offline-Anteilen21 3.1.3Nach Kontrolle und Wertintegration21 3.2Bestandteile internetbasierter Geschäftsmodelle23 3.2.1Wertketten-Konzept nach Pecha24 3.2.2Referenzmodell nach Umbeck26 3.2.3Partialmodel-System nach Wirtz28 3.2.4Wertbasierte Geschäftsmodellansatz nach Bieger/Reinhold30 3.2.5Business Model Canvas nach Osterwalder/Pigneur32 3.2.6Grundkonzept nach Bach/Buchholz/Eichler34 3.2.7Bestandteile von Geschäftsmodellen nach Stähler35 3.2.8Zusammenfassung38 3.3Herleitung eines Referenzmodells39 3.3.1Value Proposition40 3.3.1.1Wertangebot41 3.3.1.2Märkte42 3.3.1.3Prozesse44 3.3.1.4Akteure46 3.3.2Unternehmen47 3.3.2.1Mitarbeiter, Organisation und Unternehmenskultur47 3.3.3.Finanzen49 3.3.3.1Finanzierung49 3.3.4Erlösmodell50 3.3.4.1Erlösformen50 3.3.4.2Erlösquellen51 3.3.4.3Preisgestaltung52 3.3.4.4Zahlungsmethoden52 4.Internetbasierte Geschäftsmodelle in der Praxis56 4.1Das Geschäftsmodell von Google56 4.1.1Vorgehensweise der Betrachtung56 4.1.2Informationen zum Unternehmen56 4.1.3Wertangebot Märkte57 4.1.4Prozessse Akteure60 4.1.5Mitarbeiter, Organisation und Unternehmenskultur61 4.1.6Erlösmodell62 4.1.7Zusammenfassende Betrachtung63 5.Fazit Ausblick65 LiteraturverzeichnisIVTextprobe:Textprobe: Kapitel 4, Internetbasierte Geschäftsmodelle in der Praxis: 4.1, Das Geschäftsmodell von Google: 4.1.1, Vorgehensweise der Betrachtung: Es wird zunächst eine Übersicht über historische und aktuelle Informationen des Unternehmens Google Inc. gegeben. Im Rahmen der Betrachtung des Geschäftmodells von Google Inc. werden nachfolgend vor allem die kostenlose Suchmaschine Google und die Suchmaschinenmarketing-Software Google AdWords als einheitliche Geschäftsaktivität betrachtet. Unter dieser Berücksichtigung werden das Wertangebot und die relevanten Märkte, die Leistungserstellungsprozesse und die Erlösmechaniken von Google Inc. genauer betrachtet und im Rahmen der vorangegangenen Geschäftsmodellkonzeption analysiert. Dem folgt eine Einordnung des Geschäftsmodells in die diskutierten Schemata zur Kategorisierung von internebasierten Geschäftsmodellen. 4.1.2, Informationen zum Unternehmen: Das in den Vereinigten Staaten von Amerika ansässige IT-Unternehmen Google Inc. wurde 1998 von Larry Page und Sergey Brin gegründet. Die beiden Doktoranden an der Stanford-University hatten zwei Jahre zuvor eine Internet-Suchmaschine mit dem Namen BackRub entwickelt und auf den Servern der Universität betrieben. Diese vollautomatische Suchmaschine ist der Vorläufer der später unter dem Namen Google weltweit bekannten Suchmaschine, die das erste Standbein des Unternehmens darstellte. Google Inc. hat mithilfe seines Werbegeschäfts im Jahr 2010 einen Gesamtumsatz von über 29 Millarden USD erwirtschaftet und beschäftigt derzeit ca. 31.000 Angestellte weltweit. Neben der kostenlos nutzbaren Internet-Suchmaschine Google, welches das Kernangebot des Unternehmens darstellt, bietet Google Inc. eine Reihe weiterer kostenlos nutzbarer Softwareprodukte und Online-Dienste an. 4.1.3, Wertangebot Märkte: Um ein Geschäftsmodell analysieren zu können, stellt sich zunächst die Frage, welches Wertangebot es welchen Kunden gegenüber aufbaut, bzw. welche Bedürfnisse es befriedigt. Googles Wertangebote beziehen sich auf zwei Kategorien von Kunden: private Konsumenten der Suchmaschine (nachfolgend: Nutzer) und geschäftliche Kunden des Suchmaschinenmarketing-Dienstes Google AdWords (nachfolgend: Inserenten). Googles primäres Wertangebot gegenüber seinen Nutzern ist zunächst die Auswertung, Organisation und Bewertung von Informationen und Inhalten aus dem Internet und die durch den Nutzer der Suchmaschine gefilterte Darstellung dieser Inhalte. Google erfüllt somit ein grundsätzliches Bedürfnis seiner Nutzer nach organisierter Darstellung von Informationen und Inhalten aus dem Internet. Daneben organisiert Google die Ergebnisse der Suche nicht nur nach den gewünschten Kriterien des jeweiligen Nutzers, sondern versucht diese nach bestimmten internen Variablen nach inhaltlicher Relevanz zu sortieren. Dies erfolgt – neben weiteren technischen Elementen – mittels dem von Google entwickelten PageRank-Algorithmus. Um dem Benutzer der Suchmaschine ein möglichst schnelles Suchergebnis zu liefern, bedient sich Google einer komplexen technischen Infrastruktur aus vielen tausend einzelnen Computern. Die durch diese Infrastruktur geschaffenen technischen Prozesse ermöglichen es, relevante Suchergebnisse binnen weniger Sekunden darzustellen. Neben der grafisch ansprechenden Präsentation der Suchergebnisse ist demnach auch die Relvanz der Ergebnisse, sowie die Geschwindigkeit der Präsentation ein wichtiges Element des Wertangebots von Google gegenüber seinen privaten Nutzern. Das gesamte Angebot ist (abgesehen von einigen Einschränkungen) nahezu global von jedem Nutzer mit einem Browser und einem Internetzugang kostenlos nutzbar. Demnach ist das Wertangebot grundsätzlich auf keinen geografischen Markt beschränkt. Neben diesem Wertangebot für private Nutzer zielt die zweite Ebene von Googles Geschäftsmodell auf kommerzielle und private Werbetreibende ab, also den '... Absender[n] einer Werbebotschaft...'. Dies geschieht mittels Googles Suchmaschinenmarketing-Tool AdWords. Inserenten können für bestimmte Stichworte textbasierte Anzeigen erstellen und diese nach der Suche eines Nutzers neben den eigentlichen (sog. organischen) Suchergebnissen einblenden lassen. Die genaue Position der Anzeigen wird dabei durch das System von AdWords bestimmt und erfolgt über eine Art Auktion. Klickt ein Nutzer auf eine Anzeige bezahlt der entsprechende Inserent daraufhin einen Betrag an Google. Neben weiteren Einstellungen können Werbetreibende festlegen, wieviel sie gewillt sind pro Klick maximal zu bezahlen. Diese Preisfestlegung bestimmt den Erfolg oder Missverfolg bei der oben genannten Auktion zu der Positionierung neben der organischen Suchergebnisliste. Der tatsächliche Preis eines Klicks auf eine Werbeanzeige ergibt sich in jeder Auktion automatisch durch verschiedene Variablen, die sich automatisch nach der Anzahl weiterer Inserenten (für bestimmte Suchwörter) ergibt.

Die rund 240 Seiten umfassende Gemeinschaftsarbeit von Anna Wall und Johannes Hudelmaier beschäftigt sich mit aktuellen Veränderungen der Bildungssysteme und einer veränderten Bedeutung von Bildung. Johannes Hudelmaier und Anna Wall spannen für ihre Analysen einen weiten Bogen, der die Positionen von Karl Marx, Pierre Bourdieu und Michel Foucault umschließt. Das so bereitete Instrumentarium wenden sie auf das Feld "Schule" und die aktuellen Bildungsreformen in der Hochschule an. Vor diesem Hintergrund formulieren sie eine scharfe Kritik an den gegenwärtigen bildungspolitischen Entwicklungen. Um es vorwegzunehmen, es handelt sich nicht um eine oberflächliche und wohlfeile Kritik, sondern um eine fundierte Auseinandersetzung. Die Arbeit ist in 24 Kapitel gegliedert, wobei mit "Kapitel" alles gemeint ist, also auch Prolog und Literaturverzeichnis. Im Prolog wird geklärt, worauf sich der Titel der Arbeit bezieht: der Begriff "Replikant" entstammt dem Film "Blade Runner" und bezeichnet menschliche "Klone", die alle menschlichen Eigenschaften außer der Empathiefähigkeit verkörpern. Frau Wall und Herr Hudelmaier sehen in diesem Science Fiction Film einen Spiegel aktueller gesellschaftlicher Entwicklungen, und der Replikant ist ihnen ein wichtiges Symbol hierfür.
In der Einleitung erfolgt die nähere Begründung der Themenwahl: das zunehmende Zurückdrängen eines Verständnisses von Bildung als Selbstzweck zugunsten von gesellschaftlichen Verwertungsinteressen. Um diese These zu beleuchten, befassen sich die Autorin und der Autor der Arbeit zunächst mit Theorienangeboten, die dazu beitragen, die gesellschaftlich vermittelten Bildungsverhältnisse zu betrachten: Marx, Bourdieu und Foucault, um diese dann auf die beiden von ihnen bestimmten Anwendungsfelder zu beziehen: Schule und Hochschule.
Zum Selbstverständnis ihrer Arbeit schreiben sie: "Die vorliegende Arbeit sieht sich ferner im Gestus einer radikalen Kritik: einer Kritik, die sich weder einem Ergebniszwang noch einem Zwang zur Formulierung konkreter, alternativer Handlungsanweisungen unterwirft, die sich darüberhinausgehend nicht darauf beschränkt, innerhalb eines politisch festgelegten Koordinatensystems Stellung zu beziehen und sich ebensowenig scheut, sich in Gegensatz zu diesem zu stellen." (S. 14)
Im Teil "Theorie" geht es im ersten Kapitel um Karl Marx. Dieser Teil wurde von Johannes Hudelmaier verfasst und fokussiert vor allem die Schrift "Das Kapital". Eingehend diskutiert der Autor die zentralen Begriffe und Zusammenhänge der Marx'schen Theorie, wobei er die Bezüge zum Erkenntnisinteresse der Arbeit klar herausarbeitet. Aus der Perspektive der Marx'schen Theorie betrachtet, stellt sich Bildung vor allem als mehrwertorientierte Bildung dar, in der "Bildung, Forschung und Lehre zunehmend den Verwertungsinteressen des Kapitalismus unterworfen werden." (S. 32). Im Anschluss an Holger Schatz identifiziert Johannes Hudelmaier vor allem den Bologna Prozess als exemplarisch für die Verengung von Bildung auf arbeitsmarktbezogene Qualifikation. Das vierzig Seiten umfassende Kapitel zu Bourdieu ist von Anna Wall verfasst und beschäftigt sich mit zentralen Bestandteilen Bourdieu'scher Theorie: Frau Wall beginnt mit Ausführungen zum Bourdieu'schen Konzept der symbolischen Gewalt, weil es hier um die zentrale Frage der Akzeptanz eigentlich unerträglicher sozialer Verhältnisse geht. Zur Diskussion steht also die Verstrickung der Beherrschten an ihrer Beherrschung, denn diese ist entscheidend an der Aufrechterhaltung und Legitimation der bestehenden Ordnung beteiligt. In diesem Kontext also steht die symbolische Gewalt. In einem nächsten Schritt wird die entscheidende Modifizierung des Kapitalbegriffs durch Pierre Bourdieu vorgestellt, der wiederum mit den Begriffen "Sozialer Raum" und "Soziales Feld" sowie dem mit Bourdieu besonders eng assoziierten Begriff des "Habitus" verbunden ist. Besonders letzterer wird aufgrund seiner großen Relevanz für das Erkenntnisinteresse der Arbeit intensiv diskutiert und mit anderen Themen in Beziehung gesetzt, vor allem der Sozialisation und der Entwicklung von Dispositionen. Nach dieser Fokussierung auf das Individuum nimmt Frau Wall Bourdieus Ausführungen zu Herrschaft, Macht und gesellschaftlicher Ordnung in den Blick. Das Kapitel schließt mit einer Betrachtung des Verhältnisses der Beherrschten an herrschenden Verhältnissen. Das fünfte, ebenfalls über vierzig Seiten umfassende Kapitel stammt wiederum von Johannes Hudelmaier. Es beginnt mit einer kurzen Kommentierung der Vielschichtigkeit und Diskontinuität des Foucault'schen Werkes und einer ersten Nennung der im weiteren Gang der Darstellung eine wichtige Rolle spielenden zentralen Begriffe. Der erste der eingehend erörterten Begriffe ist die Foucault'sche Fassung von Wissen, der wiederum eng mit dem foucauldianischen Verständnis von Macht zusammenhängt. Daran wird eine Präsentation des Diskursbegriffes angeschlossen, der im Theoriegebäude Foucaults eine besonders wichtige Rolle spielt. Dieser wiederum hängt zusammen mit Foucaults Verständnis von Dispositiv. Intensiv setzt sich Johannes Hudelmaier mit Foucaults Machtanalytik auseinander und grenzt den Machtbegriff von den benachbarten Begriffen Regierung und Herrschaft ab. In mehreren Unterkapiteln widmet sich der Verfasser wichtigen Facetten des Foucault'schen Machtbegriffs: mit dem Handlungsaspekt, dem Produktivitätsaspekt; dem Problem des Widerstands und der Repressivität von Macht. Subjektivierungsprozesse sind immer machtförmig, denn Subjekt meint nicht nur emphatisch das autonome Individuum, sondern auch das unterworfene. Von hier aus ist es kein großer Schritt mehr zur Erörterung von Fremd- und Selbstregierungsprozessen und -formen, für die Foucault den Begriff der Gouvernementalität geprägt hat. In den anschließenden Überlegungen, werden die Stränge der bisherigen Darstellung zusammengeführt, historisch vertieft und mit Foucaults Gesellschaftstypologie verbunden. Eine besonders wichtige Rolle spielen hierbei die Bezeichnungen Disziplinargesellschaft und in Weiterentwicklung dieser durch Gilles Deleuze die Bezeichnung Kontrollgesellschaft. Johannes Hudelmaier nimmt dies zum Anlass, um den Begriff des Neoliberalismus als eine mögliche Charakterisierung spätmoderner Gesellschaftsverhältnisse einzuführen.
Im von beiden: der Autorin und dem Autor verfassten sechsten Kapitel werden die Theorieansätze zusammengeführt und vergleichend diskutiert. Ab S. 120 beginnt der zweite große Teil der Arbeit: die Anwendung auf spezifische Felder: Schule und Hochschule. Zunächst werden unter Kapitel 7 (Anna Wall) die Funktionen von Schule erläutert und mit den vorgestellten Theorien in Verbindung gebracht. Unter 7.2. "Qualifikationsfunktion" wird beispielsweise der Begriff der Bildung nochmals auf den Bourdieu-Teil bezogen und als inkorporierte Akkumulation von Kulturkapital gefasst. Weitere wichtige Qualifikationsziele sind die Persönlichkeitsentwicklung und die Qualifikation für den Arbeitsmarkt. Die Frage nach der Legitimität spielt eine besonders wichtige Rolle, denn die schulischen Inhalte, an denen die Bildung der Schüler gemessen wird, brauchen eine entsprechende Fundierung. In diesem Zusammenhang ist das "Passungsverhältnis" zwischen der schulischen und der Herkunftskultur anzuführen. Dies diskutiert Frau Wall unter den Stichworten homologer und bildungsferner Habitus.
In Kapitel 8 nimmt Johannes Hudelmaier den schulischen Leistungsimperativ in den Blick und beleuchtet diverse zentrale Aspekte wie die Leistungsbeurteilung, die daraufhin orientierte spezifische Form schulischen Lernens, aber auch die Verknüpfung von Leistung mit sozialen Hierarchiebildungen. Die folgenden Kapitel zu symbolischer Gewalt im pädagogischen Feld sowie die Prüfung als zentraler Subjektivierungsmechanismus, Schule als Dispositiv und Reformpädagogik als Gouvernementale Strategie - alle Teile von Johannes Hudelmaier - zeigen den Ertrag der Verknüpfung von Theorie und Feld. Denn erst vor dem Hintergrund der im ersten Teil vorgestellten theoretischen Ansätze erhält die feldspezifische Analyse ihre Tiefe und Schärfe. Besonders hervorzuheben ist, dass sich das 13. Kapitel mit dem Konzept der Entfremdung auseinandersetzt und damit nochmals explizit die Brücke zu Marx schlägt. Damit wird deutlich, dass es sich bei dem Referat zum "Kapital" nicht nur um die Vorgeschichte moderner Theorieentwürfe handelt, sondern um einen zentralen Baustein der Arbeit. Dies trifft ebenso auf den von Anna Wall verfassten Teil zu den Hochschulreformen zu. In Kapitel 14 befasst Anna Wall sich kritisch mit dem Bologna-Prozess und ordnet diesen in das politische Projekt der Europäischen Union ein. Dazu passt ihre Diskussion von PISA in Kapitel 15 als einem zentralen bildungspolitischen Instrument einer weiteren großen Internationalen Organisation – der OECD. Diese Maßnahmen und Programme relationiert sie in Kapitel 16 mit dem Neoliberalismus. Hier setzt sie sich sehr eingehend mit der veränderten Rolle des Staates auseinander, mit der Re-konstellierung von Politik und Ökonomie unter dem Primat des Ökonomischen, der wiederum für den neuen Imperativ der internationalen Wettbewerbsfähigkeit verantwortlich ist. In diesen Kontext ist die Konjunktur des bereits in der vergangenen Jahrhundertmitte geprägten Begriffs des Humankapitals einzuordnen. Auch das Lebenslange Lernen ebenso wie die Rede von der Wissensgesellschaft gliedert Anna Wall in diesen übergreifenden Zusammenhang ein. In den folgenden Kapiteln vertieft sie diese Zuordnung mit einer primär an Foucault orientierten Analyse.
Kapitel 20 – auch dieses wurde von Frau Wall verfasst – bezieht die beiden Felder: Schule und Hochschule aufeinander, in dem als tertium comparationis das Thema Standard und Qualität als gemeinsamer Bezug definiert wird. Ein gemeinsam verfasstes Finale, in dem der Ertrag der Arbeit auf 30 Seiten nochmals zusammengefasst wird, vervollständigt die Schrift. In diesem nehmen sie die These der Arbeit nochmals auf, dass es sich bei den aktuellen Reformen um Anpassungen der "Ware Mensch" an einen "entfesselten Kapitalismus" handelt. Sie begründen ihre Argumentation und stellen als Fazit fest, dass die Mikrophysik der Macht, die feingliedrigen Regierungstechniken, die vielfältigen und gut aufeinander abgestimmten Instrumente so wirken, dass sie einen bestimmten Subjekttypus erzeugen sollen – entsprechend der gesellschaftlichen Erwartungen und Erfordernisse. Sicher bleibt dabei die Frage der Freiheit, obwohl angesprochen, so doch eher ausgeklammert; andererseits haben Wall und Hudelmaier an keiner Stelle ihrer Arbeit Absicht und Wirkung kurzgeschlossen.